casting選角的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列特價商品、必買資訊和推薦清單

舞台導演的基本法則

為了解決casting選角的問題，作者亞歷山大．狄恩,勞倫斯．凱瑞 這樣論述：

　　本書沒有艱澀的理論與玄奧的哲學，傳授的只是舞台導演的方法和按部就班的實踐過程。絕對經得起考驗和影響世代的教科書，尤其對初學導演者，有無比的價值。書中同時舉出相當多的練習範例，帶來一套相當完整的演員基本訓練的方法與技巧。 　　全書分成六篇，十六章，外加兩個附錄與索引，共計二十五萬多字。第一篇介紹戲劇的本質與特色，認識導演的功能和職責。第二篇是要奠定做導演應具備的基本知識：首先要學會分析劇本；讓演員擁有某些基本技巧並且知道專業術語的內涵；明白導演所能掌握的媒介。第三篇乃是本書的核心，論述組合、畫意、走位、節奏、默劇等五個基本元素或法則。第四篇是表述導演如何與演員一起創作，從讀劇選角到提供

演員適當表現各種劇本和不同人物的能力與技藝。第五篇則是把前面所學的知識和方法，融會貫通運用到實際的層面，做好由籌備、排練至演出整個創作活動。雖然鏡框式舞台的發展史只有四百多年，但它卻是現代導演藝術的源頭，是故本書首先根植其中，再調控應用至圓形劇場和凸出舞台等其他型態，總結於第六篇裡。附錄A說明舞台工作人員的職責；附錄B提供身體、聲音和情緒的各種練習。通篇附有劇照、圖表輔助說明；例證和習作對教學和研究大有裨益。本書的架構與次序亦可隨著教學者的需求做調整。   本書特色   　　★ 擁有劇場導演聖經的美譽，多年來一直得到五星級書評的頭銜！ 　　★ 兼具詳盡的理論說明與實務操作的範例演練

casting選角進入發燒排行的影片

從電影人與觀眾角度探討恐怖電影成功要素

為了解決casting選角的問題，作者徐沛語 這樣論述：

台灣人口數約莫2300萬，以電影觀影人數而言，台灣的電影市場非常小，也限縮了國片拍攝預算。雖在拍攝資金短絀的情況下，國產電影仍時有備受市場青睞的賣座佳作，其中最具代表性的電影首推2008年的《海角七號》，以5.3億票房穩坐台灣歷年賣座冠軍，創造出非一線明星主演卻能瘋狂賣座的奇蹟。在諸多電影類型中，恐怖片在台灣電影中亦佔有一定份量與票房。在國內恐怖片幾乎以著重故事劇情的鬼片為主，技術特效及選角成本的花費相對其它電影類型為低，但國產恐怖片票房奏捷也非少見，例如《紅衣小女孩》、《粽邪》等。本研究採質性為先與量化為後的研究設計，旨在探討恐怖片所需具備的關鍵成功元素與策略選擇。在研究設計上，先以知名專

業資深電影人為訪談對象進行質性研究，以建構恐怖片賣座的成功要素，歸納各要素的策略選擇並建立研究命題，另以量化研究來加以驗證各命題與理論演繹的研究假說，並剖析專業電影人與觀眾之間的觀點異同之處。藉由八位電影人與459份恐怖電影愛好者的分析，研究結果指出，影響恐怖電影賣座的成功要素包含電影類型與表現方式、劇情內涵、演員選角、推薦來源、演員表現與拍攝技巧等構面。在各要素的策略選擇上，恐怖元素為「超自然」與「心理懸疑」類型較受到台灣觀眾的喜愛；有具體結局的結局模式、以外在恐怖、內在恐怖、詼諧感為劇情表現方式，都是台灣恐怖電影愛好者所偏好的。在劇情內涵的策略選擇上，在地文化連結性、現實生活接近性、不可預

測性都是恐怖電影成功賣座的重要劇情內涵，而情感連結上，恐怖電影則傾向以親情連結為主要的劇情內涵與表現。此外，主角知名度並不影響恐怖電影的票房，觀眾也不因主角是女性而特別提高對電影的喜愛程度，而加害人角色設定上，則以「真人(如：殺人魔)」、「活死人(如：鬼妖)」、「人偶(如：恰吉)」是台灣恐怖電影愛好者所喜歡的角色設定。在推薦來源方面，網路口碑、親友推薦，以及預告片的宣傳會顯著提高觀眾的觀賞意願；演員表現、音效表現、運鏡方式、剪接手法亦是重要影響觀眾對該恐怖電影評價的重要關鍵。另一方面，專業電影人與觀眾對恐怖電影成功賣座關鍵要素各內涵的選擇上，多數看法均具有一致性，唯獨在劇情表現、主角性別、加害

者角色設定上略有出入。

The Art and Making of Dumbo: The Visual Companion 迪士尼《小飛象》豪華電影美術設定集

為了解決casting選角的問題，作者Gallo, Leah/ Burton, Tim (FRW) 這樣論述：

　　好萊塢鬼才導演提姆波頓(Tim Burton)素來以暗黑古怪與哥德風格聞名，作品獨一無二，恐怖中帶有歡快的純真，悲慘中透著荒謬，綜合出一種難以言喻的迷人魅力，至今無人可比。電影作品包括《蝙蝠俠》、《剪刀手愛德華》、《斷頭谷》、《巧克力冒險工廠》，動畫作品有《聖誕夜驚魂》和《地獄新娘》，皆膾炙人口。 ? 　　這次將兒時記憶的迪士尼動畫小飛象，注入新的故事情節，真人上演，黑化大陰謀。絕對是導演風格鮮明、備受期待的電影。 ? 　　設定集作者:利亞卡羅(Leah Gallo)是名享譽國際的劇照攝影師，她的人物攝影作品頻繁地登上電影娛樂報章雜誌:如紐約時報、洛杉磯日報、波瑞雜誌、帝國電影雜誌

與娛樂週報。 ? 　　同時她更是專業的電影設定集編輯，陸續與提姆波頓的動畫或電影合作，共同監製與編輯多部電影的幕後紀錄設定集，從瘋狂理髮師(Sweeney Todd)、魔鏡夢遊(Alice in wonderland)、怪奇孤兒院(Miss Peregrine's Home for Peculiar Children)、大眼睛(Big eyes)，怪誕復活狗(Frankenweenie)與黑影家族(Dark shadows)，儼然成為提姆波頓的御用合作夥伴。 ? 　　如今提姆波頓將最新的迪士尼經典動畫改編，小飛象將再次登上大螢幕。 ? 　　設定集收錄豐富的幕後製作與故事企劃，從《小

飛象》的故事發展、地點場勘、選角、服裝、佈景設計、特效、音樂，還有許多拍攝過程，一睹電影誕生的震撼，隆重呈現提姆波頓製作團隊的精隨。 ? Tim Burton''s latest motion picture, Dumbo, elegantly answers the question left at the end of Disney''s animated film: What would the world do, if an elephant could fly? Burton is known for creating fantasy worlds, or fantastical

real worlds, that are visually stunning and full of trademark characteristics: gothic sensibilities, spirals, stripes, bold colors, and elongated and exaggerated aesthetics. He populates them with unique and distinctive characters who are large-eyed and taper-limbed and often visibly different in s

ome way. His films are quirky, humorous, emotional, and sympathetic to those who don''t fit the definition of normal. Every single one is a celebration of individuality, and Burton''s Dumbo is no exception.In The Art and Making of Dumbo, author and longtime Burton collaborator Leah Gallo, after firs

t setting the stage with a thoughtful history on Disney''s 1941 animated classic, shares a detailed account of how Burton and his talented team reimagined this tale into a magical new film. Through interviews with the cast and crew, a breathtaking collection of art and photography, and a stylish des

ign by fellow Burton collaborator Holly Kempf, this book is an appreciation of the dozens of departments and thousands of people who overlapped, interacted, and collaborated to bring to life the story of a flying elephant and the humans who wanted to exploit him along with those who loved and helped

him. Dumbo''s story development, location scouting, casting, costuming, set design, special effects, music, and more are vividly presented here in a true celebration of heart and imagination.

公共電視實境秀節目《誰來晚餐》之產製模式

為了解決casting選角的問題，作者呂芷珊 這樣論述：

近年來真人實境秀深受大眾喜愛，然而實境秀並非臺灣特有的節目，而是西方舶來的電視節目，經過多年的演變和發展，已經形成一套的節目創作意識，演變出豐富多彩的娛樂節目。2008年由臺灣公共電視台推出的真人實境秀《誰來晚餐》，持續熱播十二年，實現了由單純的娛樂節目向寫實互動的節目模式的跨越。這一節目通過接地氣的取材、日常化的表現、親民化的互動，得到了受眾的廣泛喜愛。這一檔節目都在節目在編排製作、呈現模式、敘事方式、以及媒介資源整合等方面都具有鮮明特點。本文梳理了《誰來晚餐》節目的研究現狀，概述了節目文本製作和節目製作團隊運營的發展歷程，通過次級資料分析以及深度訪談法來分析其產製模式。首先，在緒論部分回

顧了國內外關於實境秀節目的權威學術觀點，指出對本文具有參考意義的理論依據。第二，討論節目策劃、選角等等分析出《誰來晚餐》的產製流程。最後，透過一系列分析探索真人實境秀節目的產製模式之特點。探討真人實境秀節目之產製模式以及《誰來晚餐》之成功因素，以供未來同類型節目作為借鑒。研究結果整理出《誰來晚餐》之產製流程、團隊的組織架構及工作分配情形，並發現《誰來晚餐》之成功要素為堅持呈現「真實」給觀眾、題材多元化、具有不易被取代的節目形態以及時常與時俱進並勇於創新。