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曲盤開出一蕊花(書+CD)：戰前臺灣流行音樂讀本(附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》)

為了解決吳樂天廖添丁的問題，作者洪芳怡 這樣論述：

　　一除了望春風和雨夜花，1930年代還有許多你未曾聽聞的聲音風景！ 　　讓我們找回當年的耳朵，重返臺灣流行音樂的摩登時代 　　☆多角度全方位建構臺灣流行音樂史第一塊拼圖 　　☆兼具音樂性與文學性的作品分析與導聆；穿越時空的聽力訓練 　　☆附「戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟」CD專輯，聆聽時代之聲。 　　從曲盤裡聽出一蕊花 · 開啟聽覺的文藝復興   　　戰前流行音樂是從曲盤裡開出的一蕊一蕊的花，時代的花。 　　二十世紀初，流行音樂隨著錄音技術的四處傳播，在世界各地迸發，臺灣的流行音樂創作者與演唱者也以自己的理解，用文字、用旋律、用嗓音，來雕塑與想像出一種靠著留聲機與唱片

而活、能讓最多人接受的聲音。 　　1930年代的臺灣歌曲風格強烈，辨識度高，嗓音和伴奏不需要煙視媚行，卻是特立獨行，坦誠到似乎讓人一聽就能用耳朵識透，可是卻又越聽越墜入五里霧中，每次播放都能發現新意。 　　留聲機時代的臺灣流行歌手用嗓音寫下流行音樂史，然後被遺忘。要認識臺灣的聲音，我們必須重新貼近歷史，找回當年的耳朵。流行音樂史不該是堆疊文獻後的文字整理，更需要讓史料與聲音交錯映照，構築出立論和觀點。 　　本書的寫作，立基於音樂學和文化研究，旁觸文學、歷史、社會學、傳播學等人文學科，更建立在以大量唱片聲音耕織而成的聲音景觀（soundscape）上。書中以唱片、報刊、文學作品、文物資料為

線索，細密拆解當時的文化現象，把艱澀理論或枯燥分析融在歷史敘述中，勾勒出一個盡可能不違背實況的流行音樂發展場景，以各種角度體味聲音的立體感與時代性。置聽覺文化為感官核心，針筆勾勒出複雜的政治社會場景下，流行音樂的興起與寥落。 　　全書分成：聽眾、歌手、創作者、音樂、文字、產業等六大章，從多角度、全面性地探討臺灣流行歌萌芽至興盛的第一個黃金十年；隨書並附一精心製作、收錄21首代表性戰前臺灣流行音樂的復刻典藏CD專輯，讓閱讀此書的讀者同時也能親耳聆賞那遺落的時代之聲。 　　那一代人把食盡人間煙火的歌聲傾倒入曲盤裡。而我們這一代人終於定下心來，開啟聽覺的文藝復興，從曲盤裡聽出一蕊花，低調卻強韌，

清雅而自傲。   　　◎《心肝開出一蕊花》戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟 三大特色── 　　．聲音復刻：清洗唱片輸出聲音，保留接近留聲機發出的聲響音頻，呈現唱片最佳狀態。 　　．21首精華曲目：包含19位歌手、6位作曲家、6位作詞人、6大唱片品牌，展現戰前臺灣流行音樂黃金十年的多元樣貌。 　　．談歌論調：特別製作52頁專輯手冊，附歌詞與詳細解說。從聆聽到閱讀，感受臺灣歌曲的強韌生命力。 鼓掌推薦 　　李明璁（社會學家  作家） 　　吳武璋（誠品音樂） 　　林太崴（類比音聲玩家） 　　林珮如（金屋藏膠） 　　陳柔縉（作家） 　　陳錦隆（喜瑪拉雅研究發展基金會董事長） 　　李明璁（社會學家、作

家） 　　作為一個在學院教授音樂社會學十餘年、同時也致力於大眾流行音樂素養推廣的教育工作者，請容我不誇張地說：這本書太重要也太有趣了。重要的是，本書一方面將成為本土音樂史研究與教材的必備文獻；另方面有趣的是，它提供大眾重新認識臺灣流行歌曲緣起的相遇機會。謝謝芳怡，如此深入淺出、鉅細靡遺的書寫，這是一本充滿音樂之愛與本土情懷的精彩大作。                 　　林太崴（類比音聲玩家） 　　這冊讀本，洪芳怡勇敢地拆解聲音本身，帶給讀者直入心坎的觀點，現拆不囉唆。我想，這也就是本書特別令人要起立鼓掌的主因，讀起來的爽度很高！七十八轉唱片作為當年大眾生活中實際觸摸與聆聽的歷史物件，的確是該

有完整透徹的研究，以便作為此刻的臺灣人對戰前聲響的入門磚，本書的出現恰恰扮演了最好的引路人與導聆者。   　　陳錦隆（喜瑪拉雅研究發展基金會董事長） 　　臺灣戰前流行音樂的萌動發越、遞嬗演變與興亡成敗，藉由洪芳怡博士生動的訴說與描寫，身為讀者的我們，應得以較自然地親近與聆賞，尤其她對流行歌曲的深度開掘，使聆聽者得有人情物理深廣認識，感受歷史脈動，而成為心靈與知識往更高層次提昇的橋樑。

畫家眼中的時代(2冊套書)從諷刺漫畫解讀日本統治下的臺灣+文明開化來了

為了解決吳樂天廖添丁的問題，作者坂野德隆,林丈二 這樣論述：

　　《從諷刺漫畫解讀日本統治下的臺灣》 　　乘著歷史的時光機遨遊日本時代， 　　從135張諷刺漫畫看奇妙的臺灣社會。 　　◎你可能不知道臺灣人現在使用的語言「臺語」，其實原本沒有這樣的稱呼。令人感到意外的是，「臺語」是日本人在日治時期創造出來的說法。本書中還有許多不為人知的故事…… 　　◎風靡於大正時代的諷刺漫畫，從日本來的無名畫家國島水馬，首次引進報紙的諷刺漫畫到臺灣。在大正民主風潮的全盛時期，激盪的臺灣充滿著矛盾與衝突的素材。國島近二十年的漫畫創作，反映了臺灣社會的真實樣貌。 　　◎漫畫家在「大碗」（臺灣）上描繪出矛盾與衝突：臺灣人民族意識的升高、與統治當局的衝突、關東大地震引

起的騷動、原住民的武裝反抗……。 　　漫畫這個流行文化的產物，是現代普羅大眾的生活享受甚至精神寄託。漫畫從繪畫演變而來，卻有著不同於繪畫的特性，以單純、輕鬆的筆調描繪出滑稽、誇張、幽默、諷刺、荒謬的圖畫，經常伴隨的故事性的台詞，呈現在世人眼前，而諷刺與幽默是其最大的特性。 　　日本近代漫畫與西方世界有著相當大的連結，1920年代因為自由民權運動的發展，大正時期政府控制力較為薄弱，再加上庶民的娛樂生活受到重視，因此大正時代成為文化百花齊放的時期。時值日本統治下的臺灣，也感受到這股時代的巨流，臺灣人要求改善差別待遇，並且在時代潮流的推波助瀾下，高呼設置議會和實現地方自治制度的運動。 　　大正

民主風潮對臺灣的社會、政治情勢、風俗等層面帶來十分劇烈的變化，在這樣的時空背景下，報紙的諷刺漫畫在臺灣這塊殖民地正式登場，並形成一股風潮。颳起這陣旋風的人是一位名叫國島水馬（本名國島守）的日本畫家，他因緣際會下來到殖民地臺灣，在臺北唯一的日刊報紙《臺灣日日新報》擔任「漫畫記者」。 　　國島氏以「水馬生」、「水馬」的筆名，繪製或書寫風景畫、人物肖像畫、附有諷刺畫的遊記和文章。其後約二十年間，他是臺灣最大報社《臺灣日日新報》唯一的報紙諷刺漫畫家，針對政治、經濟、風俗、社會百態與國內外各大事件等主題，以詼諧、揶揄的筆法繪製出色的諷刺漫畫，並連載於報紙上。 　　本書作者坂野德隆以國島水馬的漫畫帶領

我們瀏覽大正時代下臺灣的面貌：當時的臺灣人民追求自由民主的議會設置請願運動；臺灣人對關東大地震的震撼與共鳴；全島面對皇太子來訪的緊張與期待；霧社事件帶來的衝擊與傳染病的橫行，張牙舞爪的臺灣映射眼前；多元的宗教習俗與季節風俗讓人應接不暇；廣播、報紙媒體與交通發達為社會帶來各種希望與夢想。……國島氏對市民生活觀察入微，他的作品成為這本書解讀日治時期臺灣的寶貴史料。 　　《文明開化來了：與路上觀察之神一同翻閱明治時代的生活畫卷》 　　明治維新150週年重磅之作 　　250張圖片管窺一百多年前日本的庶民生活 　　從大學時代開始觀察人孔蓋的「路上觀察之神」林丈二，研究日本明治文化長達三十五年，他以

「街頭視線」觀察明治時代的插畫，在時光旅行中回到明治時代，從那裡看到了「日本的現在」。 　　在這麼長的時間裡，他跑遍日本的國會圖書館、江戶東京博物館圖書室，閱讀明治時代新聞記事、插繪與廣告，並參考江戶明治時代以來的「風俗誌」、「生活世相史」、「文化史」等參考文獻，然後整理資料及輸入電腦，建立起自己的資料庫。本書的書寫即是以這個龐大的資料庫為基礎，透過當時報章雜誌連載小說的插畫，來解讀和推測明治初期到中期，100到140年前日本人的生活樣貌和變化。 　　那時曾出現「附插畫的報紙」，如《東京繪入新聞》、《繪入朝野新聞》等，從報紙名稱「繪入」（插圖）可知，是以「畫」為賣點。林丈二利用明治初期到1

930年代日本的新聞（報紙）、雜誌裡的「插繪」和「廣告」，配合報紙社會新聞紀事，發揮豐富的想像與聯想，以「偵探」般的觀察力找出插畫裡的蛛絲馬跡，仔細探究和挖掘其中各種物品和潛藏的故事，並深入分析那個年代的特徵與社會氛圍，從而建構其獨樹一格的「丈二流」日本明治時代的文明開化史。 　　本書開頭是幾篇關於理髮、洗髮的文章，當時日本有句話「拍拍散切頭便會聽到文明開化的聲音」，於是「斷髮＝散切頭」成了文明開化的象徵。當時民眾剪掉丁髷後，感到頭部有些空蕩，因此日本男子開始流行戴帽子，但穿著卻仍維持原本的和服，而呈現「和洋混搭」不協調的模樣。可知在文明開化（＝西洋化）的過程中，不少日本人感到相當困惑和遲疑

，也做了各種「和洋折衷」的嘗試，譬如使用有色眼鏡、口罩、蒙面、圍巾、手帕、腳踏車等。 　　值得一提的是，林丈二的視線也投向貧窮階級，書中幾個章節描述「裏長屋」的生活樣貌，如〈長屋的保母〉、〈貧窮與病人〉、〈貧窮中的餘裕〉等，藉此強調並非所有的人都能立即享受到文明開化的結果。可見林丈二嘗試從各種視角重新詮釋「文明開化」，呈現庶民的多元樣貌。 　　這個年代正是文明開化的過渡期，一些鄉下出身的日本人從未體驗都市的文明生活，依然生活在舊時代的環境裡。譬如日本人對裸體的認知，也是在明治維新後出現了變化。當時在日本的西方人常在文章中提到，當他們看到日本無論男女都大剌剌地在戶外裸露身體，無不感到驚訝。而

事實上，日本開始統治臺灣後兩個月，也就是1895年8月，當局曾對在臺日人發布命令，明訂「禁止露出胯下外出」，可知早期來臺的日本人當中，仍然有不少人維持著原本的生活習慣。 　　進入明治時代後，不少浮世繪師成為報章雜誌新媒體的插繪繪師。本書中引用的新聞插繪師，如歌川國松、水野年方、松本洗耳等人，即是明治時代的浮世繪師，他們仍然依循江戶時代浮世繪的描繪方式，只不過他們的插繪不再是「錦繪」式的多色彩浮世繪，而是因應明治時代報紙的印製方式，繪製黑白色調的插畫。他們以明治時代一般庶民生活景致作為題材的「浮世繪」風格插繪作品，下筆細膩生動而寫實，正好提供觀察力敏銳的林丈二詮釋明治庶民「文明開化」的最佳史料

。 　　日本在明治時代歷經文明開化的變革，而逐漸形成今天日常生活的習慣。文明開啟了新世界的大門。這是一百多年前日本人的日常，我們從明治時代的插畫摸索他們生活中的故事。未知的線索藏在報紙的插畫裡，再次重現在我們的眼前。 名人推薦 　　《從諷刺漫畫解讀日本統治下的臺灣》 　　吳政憲（中興大學歷史系副教授） 　　翁佳音（中央研究院臺灣歷史研究所副研究員） 　　陳嘉行／焦糖（喜劇演員） 　　黃震南（藏書界的竹野內豐） 　　蔡錦堂（師大臺灣史研究所退休教授） 　　鳳氣至純平（文藻外語大學日本語文系兼任助理教授） 　　《文明開化來了：與路上觀察之神一同翻閱明治時代的生活畫卷》 　　林承毅（台北路上

觀察學會會長＆林事務所執行長）    　　陳永峰（東海大學日本區域研究中心主任） 　　蔡錦堂（師大臺灣史研究所退休教授） 　　（依姓氏筆劃）

嘉南漁村俗諺中人與自然的探討

為了解決吳樂天廖添丁的問題，作者蔡淑美 這樣論述：

俗諺是民間流傳的短語，富含生活經驗和哲思，隨著地區環境與時代而演變。漁村俗諺則淵源於海岸環境及漁民生活。漁村俗諺研究過去著重於蒐集，較少考證、整理與分析。本研究希望瞭解嘉南漁村俗諺中的生態概念和生物多樣性意涵、氣候與海象變化與討海生活的關係、漁村產業人文及漁民生活、人生哲思及資源保育與利用及環境倫理觀。本研究結果可以做為環境保育與環境教育的參考。本研究採質性研究方法，蒐集與考證俗諺，及歸納分析俗諺內容。 漁村俗諺具有生物學與生態學概念。俗諺顯示先民已觀察到生物之間的共生、寄生、食物鏈等物種互動關係，也呈現水生物的滲透壓特性、生物的繁殖與物候現象。俗諺指導辨別生物而免於荷包受損，並以歇後

語為生物的型態作出聯想與比喻，為討海生活的艱苦心境增添樂趣，產生正向思維。俗諺也反應具有價值的生物被過度捕捉而導致其族群的浩劫，例如：鱟。 俗諺說明漁、鹽業順應氣候操作的知識。漁村俗諺流傳特定地域與時間的海象狀況，提醒漁民海上作業應以生命安全為重。俗諺預測潮汐時段，掌握生物活動規律，可以增加工作效率。俗諺也敘述下雨不利於曬鹽及東北季風有利曬鹽的工作指導。神格化的俗諺可啟迪人心。 漁村生活俗諺顯示出海鮮文化的發展。因地域性「靠海吃海」的漁民，以俗諺說明漁獲的豐量與高貴魚種，表現在不同季節時令，且能增加漁民收入。俗諺陳述討海禁忌規範，及時說吉祥話能帶來吉利感。俗諺也說明養魚指引及漁具選

用的重要性。俗諺常用鹽做訓誡。俗諺說明鹽的功能，鹽漬改變食材型態、味道及外觀。俗諺也見證曬鹽產業的變遷。 漁村俗諺顯示漁民的人生觀與人生訓誡。先民由俗諺中訓誡漁民要懂得飲水思源、知恩圖報、做事三思而後行。俗諺顯示漁民樂天知命與海搏鬥不畏出行的風險，能借助信仰以安定心神，具足不畏艱辛的正向思考。俗諺也提醒漁民具備高能耐以從容面對高風險的海象變化，並能勇於承當，展現堅韌的生命力。俗諺更隱含勸誡、揚善、警世、教化的功能，亦為借物調侃，調劑生活的最佳方式。 漁業資源俗諺呈顯兩面的觀察。俗諺說明魚卵對永續漁業的重要性；但是，俗諺也說明漁民無限制的採捕，有海討到無海，有魚捉到沒魚，把海洋資源當

成是自己的資產，利用魚的群聚特性把最底層的魚種捕盡，使海洋容易產生過漁的現象。俗諺也觀察到海洋大自然的力量，改變海岸可能做白工。有關環境倫理思想的俗諺很少，先民因為生活艱苦、環境知識較不普及與生態保育概念薄弱，把大型物種的擱淺視為好運氣競相爭食，顯現人類為中心的主義思想的盛行。 漁村俗諺具有豐富的海洋知識，傳遞漁、鹽業知識，並指導漁、鹽業運作的時節；俗諺藉由海洋與自然現象傳遞正向的人生觀，並說明海鮮文化；俗諺借用生物、氣候與產業的觀察，訓誡做人處事的道理。未來可以將資源利用與保育相關俗諺發展環境教育教材，同時作為台語教學素材，將有利於環境教育工作、自然文化的傳承與人生智慧的啟發。關鍵詞：

生態學、氣象、漁業資源、鹽業、環境倫理、人生哲思