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夢響‧夢想：作曲家/指揮家楊陳德的交響人生

為了解決迪麗熱巴張彬彬電視劇的問題，作者潘俊亨 這樣論述：

這是一個關於「夢響」和「夢想」的故事…… 　　從一支業餘的交響樂團，經歷25年的淬礪及不散的音樂熱情，直至建立起自己的音樂廳；「夢響」如何從一顆小小的夢想種籽，經歷成長、茁壯，最終蛻變為一棵能為團員遮風擋雨的大樹，情節猶如一首高潮迭起波瀾壯闊的交響曲，動人心弦。 　　成立25年來，滿載夢想的「夢響」列車帶著團員不斷奔赴向前，旅途中的感動讓夢響有了存在的意義和價值。無論大環境如何變化，未來，夢響仍會繼續堅定地走自己的路。 　　「夢響被看低的時候，我們沒有氣餒，現在夢響被看好，我們更不能忘形，堅持走自己的路是夢響始終不變的態度，我們從不想要成為多了不起的樂團，只想要把音樂這條路走得更長更

遠，讓懷抱夢想的人們有一個可以圓夢的地方。」――夢響樂團創辦人/音樂總監楊陳德 　　夢響的起點 　　楊陳德1995年自美歸國，為了生計成立音樂教室，繼之以音樂教室的學員為基礎，於1998年創立夢響管弦樂團。成立時僅有5名團員，日後因為音樂教室的學員日漸增多，樂團也慢慢擴張成小有規模，至今已發展成為有70人規模的大型管弦樂團；初期成員多來自各行各業，大家因為對音樂有共同的夢想而聚在一起。 　　隨著樂團的發展需求，夢響演奏廳2005年在新北市蘆洲區成立，場地不算大，但能提供團員團練的場地，成立以來舉辦超過百場以上的音樂會，儼然成為社區居民重要的藝文活動中心。樂團成立早期，排練室小小的，經費不

多，支撐團員們的是對音樂的熱情；發展至今，樂團有許多來自國內外音樂本科及碩士、博士的專業高手加入，多年的合作磨合，如今的夢響樂團除了擁有專業的表現外，更孕育了屬於自己的獨特聲音。 　　2007年起，樂團陸續與多位國內的年輕演奏家合作演出協奏曲，包括巴松管（低音管）演奏家簡恩義，單簧管演奏家林昭安，鋼琴家林秋伶、許哲偉，聲樂家朱雅生等，夢響演奏廳的成立無疑為國內新一代演奏家及音樂家創造了一個小而美的表演舞台。 　　2008年起，夢響樂團開始一系列公益巡演，足跡所到之處包括桃園、新竹、苗栗、台中、南投、雲林、彰化、嘉義、台南、宜蘭等地，如同當初的規畫，他們在10年內完成了環島的夢想。 　　從

2016年開始音樂廳也不定期舉辦「夢響學生音樂會」、「夢想的起點音樂季」、社區音樂會等活動；疫情期間，由於避免人潮聚集，許多藝文活動停擺，音樂家沒有了演出機會，觀眾更失去了看表演的樂趣與享受。有鑑於此，夢響樂團在2021年7月11日舉辦「美好情懷如往日」線上音樂會，讓不能出門欣賞音樂會的藝文愛好者在家就能聆聽美妙的音樂。 　　此外，夢響樂團多年來也擔任楊陳德老師新作品首演的重要任務，並於2010年發行楊陳德作品集〈淡水河1986〉CD專輯；2013年，夢響樂團更是歷經萬難，終於通過兩廳院的高規格審核，首度登上國家音樂廳，實現業餘樂團幾乎不可能達成的夢想。 　　團員像家人，楊陳德是大家長

　　早期，夢響樂團的成員來自各行各業、各年齡層，大家因為對音樂有共同的夢想而聚集在一起。在團練室裡，你可以看到剛從機場下班就趕著來團練的機長和空姐，剛忙完家務還來不及換裝的家庭主婦，前晚才熬夜加班帶著黑眼圈上陣的電腦工程師，另外還有上班族、國小老師、各級學校的學生……，雖然大家平日都忙於自己的學業或工作，但都非常珍惜每一次團練的機會，努力練習。即便演奏水準不能與職業樂團相比，但一年一年的成長與進步是大家有目共睹的，也因為亮眼的演出成績，漸漸的，有更多的專業樂手因感動於樂團的熱情而加入，使夢響的實力不斷提升，組織不斷擴大。 　　由於楊陳德與妻子宋世芬兩人沒有生育，憑著一份超越血緣的深厚羈絆，他

們與樂團裡這些大孩子、小孩子成為密不可分的家人，也是樂團多年來即使經歷風雨飄搖仍然能存續的關鍵所在。 　　走過瓶頸，創新高度 　　夢響樂團經歷25年的成長、茁壯，過程中難免遭遇波折。回想過往，楊陳德提到，這些年來，「夢響」就像一列滿載夢想的列車帶著團員不斷努力向前追尋；開始時夢想很小，大家能夠組團玩音樂就很開心了，之後夢想愈編織愈大，相對的，困難和挫折也接踵而來。 　　遭遇的困難包括經費短缺――申請補助大多失敗，人員不足──時時會有團員因學業或生涯規劃而離開，樂團還一度因為這些問題而面臨解散，可以說凡是業餘樂團會碰到的困難，夢響遭遇的只有更多、沒有更少；儘管如此，在楊陳德的帶領下，夢響的

夥伴仍勇於造夢，不懼每年虧損，慣例舉辦大型公演、環島義演，甚至自費受邀前往德國演出及發行CD專輯等，實現了許多夢想，卻也抵押了楊陳德僅有的資產――房子。 　　在經營漸漸上軌道後，樂團公演、商演的邀約不斷增加，甚至是企業的經費贊助也愈來愈多，這些援助讓音樂教室一些短期的財務困難多數能安穩度過，但近幾年因為國內經濟景氣衰退的影響，不僅公演、商演的機會大量減少，就連企業贊助也一個一個縮手，走過20多年的夢響樂團，面臨了成立以來最大的經營危機。 　　2013年，楊陳德率領夢響管弦樂團登上國家音樂廳，那次演出可說是樂團成立以來獲得的最高榮耀，多數人認為楊陳德及夢響樂團從此要平步青雲了，殊不知，楊陳德

為了支撐這個樂團，幾乎傾其所有，夢響樂團行政總監周敬斐說起在那次表演的數年後，早已把他當成家人的楊陳德親口對他說：「敬斐，我那天發現我戶頭裡的存款才三萬多！」 　　由於不計利益的投入，樂團一度陷入財務窘迫的困境，楊陳德考慮暫停樂團運作，讓自己回歸單純的樂曲創作。楊陳德與宋世芬商量是不是把樂團當時租用的「家」先退租，團練場地可以到附近租用學校教室就好，這樣可以省下大筆經費，樂團能繼續維持，他們的負擔也能減輕一些，他自己則可以將工作室搬到早年購置的三芝小別墅，一個星期幾天過來帶帶樂團，依靠樂團過往的營運收入，兩人的退休生活不會有太大問題。 　　楊陳德以為這樣的設想很妥當，沒想到宋世芬並不這麼想

，她不忍心接受楊陳德的這個提議，因為她早已把團員都當成了自己的孩子，思索了一陣，她告訴楊陳德：「你不在，大家就散了！樂團是你生的，你有責任照顧，而且不只這樣，你還要給團員一個家。」 　　在宋世芬心裡，樂團這個「家」是孩子們遮風避雨、療傷止痛的地方，不僅這個臨時的家不能散，他們更應該盡「家長」所能給孩子們一個永久的家。楊陳德頓悟，原來自己肩上扛了一份重任，他必須成為孩子及家的創造者及守護者。 　　因為不放棄，為夢響帶來了轉機。2013年底，樂團規劃的2014年度五場音樂會大致底定，和往年不同的是，這五場活動都是外界委託製作或合作的音樂會，楊陳德估計，這一年將是樂團創團16年來首度不用賠錢的一

年！ 　　支撐夢響存續的動力很大一部份是來自團員，這股對音樂最初始的熱情，讓夢響的音樂有自己的風格，每場演出總能帶給觀眾滿滿的感動，而且這種感動是沒有國界的。楊陳德說，「記得2008在德國演出後，許多來參加音樂會的德國老人家在後台握住我們的手，說他們剛才如何因為聽著我們演奏的台灣民謠而感動落淚。」這份來自海外異地的感動，楊陳德牢牢地記在心底，近年來的環島義演，夢響樂團的團員更是樂於轉化這股熱情，並將它帶到台灣的各個角落，用音樂去撫慰許多孤苦無依的心靈。 　　夢響的光榮篇章 　　2008年感動德國人的台灣交響樂團 　　由於妻子在華航工作的關係，某次楊陳德參與了一次與妻子公司的團體旅遊，來

到德國阿爾卑斯山腳下一個觀光小鎮加爾米施-帕滕基興（Garmisch-Partenkirchen），這是德國作曲家、指揮家理查．史特勞斯（1864〜1949，被認為是德奧音樂傳統的最後繼承者，也是晚期浪漫主義的代表作曲家，常與馬勒並稱）的出生地，遊程中有機會與當地文化局人員交流。當對方得知楊陳德有一支交響樂團，便急切地邀請他帶著樂團前往當地的音樂祭表演，楊陳德答應了，但那時他不知道這是一項艱難的挑戰。 　　幾千里之遙、幾十人的一個團體，再加上文化與語言隔閡，種種阻礙，幾度都令人想要放棄，但這畢竟是難得的機會，經過大家的協力合作，最終成行了。 　　2008年的這場演出讓所有團員終身難忘，台上

的賣力演出，台下的觀眾感動不已，由於較少有機會聆聽來自東方交響樂團的表演，這次〈台灣民謠之夜〉的聽覺震撼讓當地人久久不能忘懷。儘管有著語言的隔閡，但表演謝幕後觀眾湧向後台向團員致敬的神情，讓所有人在一路上經歷的風風雨雨與不愉快在瞬間都一掃而空。忘情地演出，博得當地觀眾的一致讚賞，讓團員們無不帶著滿滿的感動踏上歸途。 　　2013年國家音樂廳〈夢幻之間〉 　　2013年2月，楊陳德帶領夢響管弦樂團和母校淡江大學合唱團，以150人的大型編制登上國家音樂廳的舞台，在這場音樂會中，楊陳德親自指揮演出自己的兩首作品〈望春風幻想曲〉、〈第一號交響曲．夢幻之間（首演）〉，音樂會不但創下了銷售近九成的票房

成績，其中首演的〈第一號交響曲．夢幻之間〉更是歷經30年孕育的一首交響曲。 　　楊陳德累積30年管弦樂創作和編曲的能量，以《牡丹亭》中杜麗娘和夢中書生柳夢梅蕩氣迴腸的愛情故事為背景，完成人生的第一號交響曲。當演出結束時，現場近兩千名觀眾無不動容。 　　2018年日本名古屋Shirakawa音樂廳〈來自福爾摩沙的呼喚〉 　　2018年9月，夢響管弦樂團應邀前往日本演出，由於海外演出的機會相當難得，團員們都很興奮，為了這場演出做足了準備。但這場音樂活動演出前日本當地卻遭遇了颱風的襲擾，礙於當地政府的規定，若颱風登陸，這場演出有可能被取消，所幸，經過大家虔心的禱告，颱風最終擦邊而過，並未登陸，

使排定的演出能如期舉行。 　　這場為紀念「夢響」20週年而特別安排的名古屋公演，過程中有一段曲折的故事。20週年紀念音樂會原本是安排重返10週年紀念公演的場地──德國Garmisch，計畫在當地的理察．史特勞斯音樂廳和另一個城市的音樂廳進行兩場演出，後來因緊急事故臨時取消，不捨團員失望，楊陳德必須另作安排，他問行政總監周敬斐，「曾與夢響合作演出的日本鋼琴家Shoko（蒲生祥子，Shoko Gamo）現在住在哪裡？」周敬斐回答：「名古屋」。因為這個契機，20週年紀念音樂會決定改到名古屋舉行。 　　場地雖然確定了，不意接著還有一連串的困難和挑戰，因為除了Shoko，樂團在名古屋沒有認識任何人，

因此得不到任何援助；但誠心感動天，奇蹟發生了。從開始沒人理會他們，尋求贊助處處碰壁，漸漸地愈來愈多支援的單位出現，最後，在颱風夜的Shirakawa音樂廳湧入了近滿座的日本觀眾，現場觀眾無不為樂團的賣力演出回報熱烈的掌聲。 　　這場演出空前成功，不只感動了全場日本觀眾，演出的相關新聞還登上了日本中日新聞的報紙版面！由於名古屋各界熱烈回響，樂團在回台後還收到這次主辦單位之一的星城大學來函，告知在音樂會結束後，現場的一些教授、音樂老師都對夢響管弦樂團的表現讚不絕口，雖說是業餘樂團，但完全是專業級的演出，直誇台灣的音樂水準令人驚嘆。 　　音樂會當晚也不時看到第一次聽楊陳德老師作品的日本觀眾頻頻拭

淚，再次證明音樂無國界，連原本有些嚴肅冷漠的Shirakawa音樂廳工作人員，在上半場結束團員撤場時列隊在後台鼓掌，臉上盡是佩服的神情，夢響的表現贏得了嚴謹的日本人對台灣人的尊敬。 　　會後，擔任這次音樂會居中協調的藝術經紀公司二宮先生個人已完全變成楊陳德老師和夢響樂團的粉絲，更力邀夢響樂團未來到東京、大阪演出，並希望活動能由他們公司主辦。 　　楊陳德曾經答應Shoko為她編寫一首鋼琴協奏曲，他遵守了承諾，花了半年時間譜寫〈雪山鋼琴幻想協奏曲〉，並將該曲帶到名古屋Shirakawa音樂廳獻給好友。 　　順帶一提，名古屋那場演出返台後，不多時傳來我駐大阪資深外交官蘇志誠自殺的消息，楊陳德得

知消息後非常難過，因為才在幾天前，為了向在名古屋演出的夢響團員致意，蘇處長特地在颱風天從大阪飛到名古屋演出現場，為團員送上謝意；很溫暖、很真誠的一個人，竟在颱風夜因無端的流言蜚語致他在官邸輕生，對此，楊陳德惋惜再三。 　　2020年高雄衛武營國家藝文中心音樂廳〈山．河．新世界〉 　　2020年9月5日夜晚，楊陳德與夢響管弦樂團在高雄衛武營國家藝術文化中心演出，音樂會以優美深情的〈愛河序曲〉揭開序幕，在柔美和諧的樂聲中感受一股深刻的愛的力量源源不絕湧出，其中有愛、有溫暖和希望；接著再以〈淡水河1986〉澎湃震懾的開場，帶給觀眾壯闊興盛的淡水河印象，中間穿插鋼琴柔美的旋律，使人彷彿看見作曲家獨

自漫步於河邊的夜晚，寧靜而又奔流不息；接著再以鋼琴幻想協奏曲〈雪山〉、德弗札克第九號交響曲〈新世界〉，牽引著大家對成長過程的記憶與對新世界的想望。 　　音樂會的尾聲，擔任這場音樂會指揮的楊陳德打破常規，親自以創作曲「愛河序曲演唱版」獻給過世的妻子，一邊指揮交響樂，一邊深情演唱，現場每位觀眾都被他真摯的歌聲所感動，頻頻拭淚。 　　最後，這場音樂會近滿場的觀眾兩度起立鼓掌向樂團致意，這份榮耀在國內交響樂表演領域堪稱經典。 本書特色 　　1.希望透過本書能把更多優美的旋律帶入社會，讓更多人親近樂器、學習樂器，把音樂融入家庭，成為生活的內容，藉以抒發內心的感情，並讓心靈感受和諧與愉悅！。 　

　2.希望透過本書能將音樂家楊陳德在樂壇生涯的奮鬥傳奇寫出來，將他的音樂才華和超乎常人的意志力說出來給社會大眾知道，這樣可以激勵更多的音樂人堅持理想，繼續走創作這一條路，並且能吸引更多人來聆聽音樂演奏會。 　　3.從一個音樂愛好者與音樂家的對談，從淺到深，窺探音樂的奧秘，並藉由音樂家的導聆，深度解析音樂家的第一號交響曲〈夢幻之間〉。 　　4.以輕鬆對談的方式，深入淺出說明近代及至現代作曲源流的發展與演變，即使不是音樂人，也能進入作曲的世界。 　　5.掃描QR，即刻聆聽書中相關經典樂曲，曲文配合，更添閱讀樂趣。 專文推薦 　　簡文彬（衛武營國家藝術文化中心藝術總監） 　　朱雅生（聲樂家

） 　　陳妍霖（中正高中吉他社校友會創會理事長）  

迪麗熱巴張彬彬電視劇進入發燒排行的影片

華語西遊電影空間敘事研究（1927−2022）

為了解決迪麗熱巴張彬彬電視劇的問題，作者萬益傑 這樣論述：

　　作為承載中華文化神奇想像與浪漫情懷的經典文學，《西遊記》一直是各種文本改編與創意的源泉，電影尤其如此。「西遊電影」豐富而精彩，已然成為現代媒介發展過程中對《西遊記》和西遊故事的「延續性」視聽書寫。然而，目前相關研究多是基於文創與媒介傳播，以及時間性敘事的論述，卻未見「西遊電影」的空間敘事研究。緣此，本文立足現有电影文本，梳理「西遊電影」的空間線索，探索其空間敘事的層次與圖景，以豐富西遊學術史，使「文學與電影」之關係及古今文化得以承傳。　　本文分七章，第一章梳理和總結前人的研究成果，並闡述研究緣起，確定研究範圍、方法等，第七章為研究「結論」。全文主體在第二至第六章，它們從空間敘事的不同角度

對《西遊記》電影進行探討。第二章既是通論更是推論，先聚焦於西遊電影作為時空（體）藝術的具體表徵，力求將純粹的理論羅列融於研究對象進行闡釋，以理順本文所涉諸多概念及脈絡。第三章和第四章，梳理和探討了西遊電影基於故事的空間敘事類型，以及從「懷舊」到「大話」再到「夢幻」的空間敘事話語；論述西遊電影空間敘事之外在要素。第五章基於電影語言的「時間性」脈絡，論述從構成電影視聽空間的畫面、聲音，以及創造電影奇觀空間的數位技術三方面，探討西遊電影空間敘事表現，即西遊電影空間形象的「刻畫」。第六章又採相對直觀的圖示，分析西遊電影的空間敘事結構，探討西遊電影審美特徵之空間形式及其類型。　　深入分析「西遊電影之空間

敘事」後，認識到西遊電影的作為「時空體」藝術正由時間性創作轉向空間性書寫。從西遊電影故事空間中的塵世與奇幻、身體與性別空間的諸多再現與隱（轉）喻內涵，得出西遊電影的話語空間延續，發現《西遊記》浪漫主義與社會批判性特徵。在電影本體視聽元素與語法層面上，研究得出：西遊電影的敘事空間是由其核心元素之畫面，以及聲音和數位技術共同建構、充實、虛擬刻畫而成。並認為：西遊電影的深度空間與導演的空間觀念、地域文化、中華文明息息相關；《西遊記》和西遊電影作爲中華千百年歷史能量的反映，人類與電影互爲「鏡像」，能量化爲基因以永續祖先遺志，在情感與科技「變量」中進行著「宇稱不守恆」式能量轉換。最後，深入探討西遊電影基

於空間結構性的審美層面，並得出：西遊電影就是在並置與分形、循環往復與「綴段」的敘事結構中，完成了對經典故事、中華哲學及宇宙觀念的空間性表達與延續。

烈火如歌（敢愛敢恨，如火如歌精緻書盒版套書）

為了解決迪麗熱巴張彬彬電視劇的問題，作者明曉溪 這樣論述：

　　百年前，我想與妳相守。這一次，我只想保妳一世平安。 　　♥ 歡慶2018收視排行榜TOP10、點擊率最速破50億的江湖仙俠大戲《烈火如歌》登臺，特別製作陸劇流量女王迪麗熱巴「敢愛敢恨，如火如歌精緻書盒」版套書，限量發售！ 　　♥ 雪歌CP虐你千百遍，附贈花見花開烈如歌海報一張！ 　　♥ 最高顏值仙俠劇話題不斷，《烈火如歌》於2019/01/04起週一至週五，晚間八點在中天綜合臺、晚間十點於中天娛樂臺同步播出！ 　　▌經典愛藏版隆重推出，全文重新編修，上集收錄全新前傳〈烈火九音〉，下集收錄後傳番外！ 　　▌改編同名電視劇，由周渝民、迪麗熱巴、張彬彬、劉芮麟領銜主演！ 　　▌《三生

三世十里桃花》幕後原班人馬打造電視劇，《步步驚心》、《何以笙簫默》金牌編劇「墨寶非寶」操刀劇本，加上《琅琊榜》、《擺渡人》的殿堂級美術服裝團隊，與《如懿傳》、《獨孤皇后》、《扶搖》並列2018最受期待古裝劇！ 　　▌晉江總積分突破2億、當當網好評率100％，《泡沫之夏》、《旋風少女》、《明若曉溪》作者明曉溪玄幻鉅獻！ 　　★上集★ 　　再多一些時間，試著愛我。妳會愛上我的，因為——我是那樣愛著妳。 　　十九年前，暗河宮一夕之間傾頹，烈火山莊躍升江湖最大勢力，成為正派之首。 　　莊主獨生女烈如歌靈動活潑、嬌俏可人，在眾人疼愛之下，與莊主義兄之子戰楓及皇子玉自寒兩位師兄一同長大。她和戰楓青

梅竹馬，訂下山盟海誓，戰楓卻移情別戀，背棄了她。 　　為挽回所愛，烈如歌隱藏身分潛入青樓，盼能習得一身「才藝」，意外邂逅一名出塵而神祕的男子－－銀雪；身為青樓的「第一美人」，銀雪本應在競價者間選擇未來的主人，卻在眾目睽睽之下，一指點中了在旁看戲的烈如歌。 　　由於銀雪的不依不饒，如歌將他帶回山莊。然而，自十九年前便醞釀起的陰謀，卻因此浮上了檯面── 　　★下集★ 　　如果活著的代價是傷害到你，那麼，就讓我死掉好了── 　　為解開玉自寒身中的惡咒，烈如歌對銀雪百般哀求，卻沒想到，替玉自寒解了咒的銀雪虛弱無比，化做點點光芒、消散於空氣之中。 　　仙人並不會死。然而，若被迫陷入沉睡百年，於

凡人而言，又與死何異？ 　　 　　如歌回到烈火山莊，參加戰楓的喜宴。雖是喜宴，氣氛卻詭譎萬分──前情人瑩衣大著肚子來鬧場，戰楓置之不理，反而繼續歡歌載舞；莊主烈如鏡則突然宣布，如歌將是下一任莊主，而非眾人認知的戰楓！ 　　戰楓對莊主之位志在必得，玉自寒身陷皇權之爭，銀雪依然下落不明……經歷種種變故的如歌，卻像被解了「封印」似的，容貌越漸美麗、武功更是突飛猛進；暗河宮的爪牙，也頻頻在江湖中掀起波瀾── 　　★角色介紹★ 　　烈如歌 | 迪麗熱巴飾演 　　烈火山莊繼承人，武林盟主之女。武功不高且不諳世事，但純淨善良，靈動活潑，倍受他人喜愛。經歷種種變故後，武功日益精進。 　　座右銘：如果我

憂傷，愛我的人也會憂傷。 　　銀雪 | 周渝民飾演 　　世外高人，武功高深莫測。容顏絕美，擁有多重身分。皇帝封他為王，武林盟主稱他為公子，他卻隱匿於紅塵，只為等待三世難忘的命定戀人。 　　座右銘：我忍受了長久的寒冷與孤獨，終於來到妳身邊。 　　戰楓 | 張彬彬飾演 　　烈火山莊大弟子，武林盟主義兄之子。俊朗而剛毅，寡言卻不失柔情，曾與青梅竹馬的烈如歌定下婚約，卻在一夕之間毀去，變得冷酷無情。 　　座右銘：這是天命，既然逃不開，那就讓我正面迎戰！ 　　玉自寒 | 劉芮麟飾演　 　　皇子靜淵王，烈火山莊二弟子。皇室爭權時遭人所害，自幼雙耳失聰、兩腿殘疾，被送到烈火山莊避禍。冷靜睿智、溫潤

如玉，從小陪伴如歌，總是解救她於危難之中。 　　座右銘：這世間我唯一想要守護的，便只有妳。 　　暗夜羅 | 賴藝飾演（《三生三世十里桃花》劇版大師兄疊風） 　　暗河宮宮主，功力深厚，極度癡情卻又極其殘忍，愛而不得的痛苦成為他要讓天下人一起受苦的執念。 　　★繞心佳句★ 　　♥ 再多一些時間，試着愛我。妳會愛上我的，因為——我是那樣愛着妳。 　　♥ 一百年的嚴寒算得了什麼，反正她還要很久很久才能轉世；她不記得我也沒關系，我會記得她。這一世她已經吃了很多苦，我不要她的來世還很辛苦。我要成為仙人，記着她，等着她，從她一出世就開始保護她。 　　♥ 如果你還喜歡我，請珍惜我。如果你不喜歡我，我

會離開你。 　　♥ 對不起，我不會放縱自己去想你。因為，如果我憂傷，愛我的人們也會受傷。 　　♥ 青春是一杯烈酒，勇敢的人先乾為敬。 作者簡介     明曉溪 　　中國當代極具影響力的作家，圖書累積印量破千萬，其作品在日本、韓國、馬來西亞、越南、泰國等亞洲國家擁有廣大的讀者。諸多作品皆改編成電視劇，包含《泡沫之夏》、《旋風少女》、《明若曉溪》。 《烈火如歌（經典愛藏版）上》新書試閱 第一章 洛陽，品花樓。 花大娘翹起蘭花指，拈起一串晶瑩剔透的葡萄，閒閒地對面前的五個小丫頭說道： 「妳們為什麼想進咱們品花樓啊？」 清秀的小丫頭香兒「撲通」一聲跪在地上，淚眼哭訴道：「我娘前日突然染

上惡疾，不治身亡……家道貧寒無錢下葬……求求您收下我吧，我什麼都能做……只要能葬了我娘，讓我做什麼a都願意！」 花大娘目光一掃，見另外三個小丫頭皆眼中含淚，神情淒楚，想必都是因為環境所逼不得已才想到賣身品花樓。不過，她們中卻有一個紅衣小姑娘滴溜溜睜著黑白分明的大眼睛，笑吟吟地望著她。她心下奇怪，這小丫頭看起來皮光肉滑，沒吃過丁點苦的樣子，純淨嬌憨得像一朵溪邊的小花兒，跟以往的姑娘丫鬟們很是不同。 「妳說。」花大娘玉手一指，點中紅衣小丫頭。 紅衣小丫頭笑顏如花，歡快地答道：「我是因為景仰。」 「景仰？」 「對呀！品花樓被譽為天下第一樓，名氣之大無人可比。凡是成功的生意必有其可取之處，所以我不遠千

里來到這兒，希望您可以接受我的加入！」 「咳！」花大娘險些被葡萄噎住，撫住胸口嗆咳起來。 紅衣小丫頭趕忙走到她身後，不輕不重地幫她捶著後背，清脆地笑道：「這會兒一見到大娘您，就曉得為什麼品花樓可以名滿天下了。」 花大娘愣住：「為什麼？」 「您氣質高雅、美麗而不浮華、端莊而不刻板，有像您這樣的人掌管品花樓，想不成功都不可能呢。」 花大娘忍不住笑出來：「我只是在這兒管丫頭小廝，不是什麼主事兒的人。」 紅衣小丫頭驚詫道：「不會吧！大娘您這等人物都肯屈就，可見品花樓果真藏龍臥虎不容小覷！」 花大娘擺手笑道：「妳這個小丫頭一張嘴真能甜出蜜來，好了好了，就收下妳吧……碧兒，去支一兩銀子給她。」 婢女碧兒應

聲退下。 「對了，妳的名字是……」 紅衣小丫頭笑臉盈盈：「我叫做如歌。」 「如歌？」花大娘沉吟道，「日後在這裡妳就叫歌兒好了。」 「多謝大娘！不過……」如歌望著其他四個小丫頭，欲言又止。 「說吧。」 「大娘您只要我嗎？她們幾個看起來也很需要這份活兒。」跪在地上的香兒淚如雨下，神情好不可憐，讓如歌心裡有種罪惡感。 花大娘冷淡道：「品花樓是客人開心的地方，如果丫頭們整日裡拉長著臉哭哭啼啼，像什麼樣子。」

電視劇《流星花園》於臺日陸之跨文化體現

為了解決迪麗熱巴張彬彬電視劇的問題，作者陳亭竹 這樣論述：

本研究以改編自日本漫畫《花より男子》（流星花園）的臺灣、日本、中國大陸版本電視劇《流星花園》為對象，採文本分析的方式仔細比對原作漫畫和三版電視劇，試圖從中瞭解其改編特色和傾向，並梳理各自的改編脈絡。研究結果發現，臺版《流星花園》在跨媒介的轉換過程中，呈現出有別於漫畫的表現形式，整體改編不論語言、社會文化元素、情感表達，改編脈絡均傾向「在地化」。日版《流星花園F4》雖受到日劇簡短篇幅的限制而不得不大幅刪減劇情，但在大刀闊斧改編的同時，仍透過合併類似的場景、角色故事，以及運用具象徵意涵的符號元素、安排特色橋段等手法，維持原作精神以及張弛有度的戲劇節奏，整體改編傾向「小而美」、「精而

簡」。而時隔約莫二十年，再度由臺版《流星花園》的製作人翻拍的陸版《流星花園》，將臺版《流星花園》的經典元素運用其中。然而，刻意弭平原作裡令人印象深刻的貧富差距設定，還在劇裡安插許多置入性行銷商品訊息的改編，卻使得整體內容脫離過往觀眾對於《流星花園》文本的印象，呈現相互矛盾並不一致的傾向。