迪士尼公主個性的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列特價商品、必買資訊和推薦清單

迪士尼公主個性的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦HansChristianAndersen寫的 冰雪女王【復刻珍藏版】:安徒生經典插畫復刻,冰雪奇緣動畫故事原型 和飽妮的 想笑的時候再笑,才是我最可愛的樣子(★限量作者親簽版★):YouTuber「飽妮」施展電影宅魔法,讓你成為最喜歡的自己(管他淑女佳人還是蛇蠍魔女或魯妹)都 可以從中找到所需的評價。

另外網站仙度瑞拉、茉莉公主你是哪一個?迪士尼12 星座公主代表人物也說明:在眾公主中屬於文靜賢淑派的白雪,有著像處女座一樣的細膩心思,對身邊的人事物也都相當友善,不過也單純如處女座,容易因為太輕信於他人而導致受傷。雖然 ...

這兩本書分別來自漫遊者文化 和野人所出版 。

朝陽科技大學 工業設計系 黃裕哲所指導 鄭均汶的 迪士尼與吉卜力作品視覺印象之研究- 以主要角色與場景為例 (2021),提出迪士尼公主個性關鍵因素是什麼,來自於圖像符號、視覺偏好、視覺印象、動畫角色、動畫場景。

而第二篇論文嶺東科技大學 財經法律研究所 張婷所指導 陳姿邑的 著作權法中虛擬角色保護之探討 (2020),提出因為有 虛擬角色、著作權、必要場景原則、思想與表達二分原則的重點而找出了 迪士尼公主個性的解答。

最後網站天生是公主!12個星座的「迪士尼公主對照表」在這,天秤灰姑娘則補充:最會創造夢想的迪士尼,不僅有各種可愛動物角色,就連各種性格的公主也能湊齊一套12星座,而這麼多的公主,總是會讓女孩們疑惑:「到底哪個才是代表自己的專屬公主?

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了迪士尼公主個性,大家也想知道這些:

冰雪女王【復刻珍藏版】:安徒生經典插畫復刻,冰雪奇緣動畫故事原型

為了解決迪士尼公主個性的問題,作者HansChristianAndersen 這樣論述:

  ●裝飾性藝術[經典插畫],50幅完整復刻   ●內封特別採用1929年[全球限量簽名版書衣]設計   ●迪士尼音樂奇幻動畫《冰雪奇緣》的[故事原型]   ●安徒生童話中[人物]與[情節]最豐富的長篇故事     你真的認為   這只是一則女孩冒險去尋找男孩的童話故事嗎?   你難道沒有看到   她的力量有多強大嗎?     《冰雪女王》是由七個故事組成的童話,也是安徒生童話中篇幅最長、人物最多、寓意最豐富的故事。迪士尼極受歡迎的音樂動畫電影《冰雪奇緣》,靈感便是來自這則經典童話。     故事是從一個大災難開始的。一位黑心魔法師出於惡意,打造了一面邪惡的鏡子,凡是被鏡子照見的一切都會被

扭曲,顯現出醜陋的一面。某天,鏡子碎了,成千上萬邪惡的碎片灑滿了整個世界,於是災難接二連三地發生。     小女孩葛爾妲和小男孩凱伊原本是一對青梅竹馬,生活雖不富裕,但他們擁有天底下最為純真善良的心。這天,邪惡的鏡子碎片飄進了凱伊的眼睛和心底,以往所有的美好,此刻在凱伊的眼中全都變得醜陋無比,他不僅無法感受他人的溫暖,也變得冷酷麻木又叛逆。葛爾妲對於凱伊的轉變感到無比傷心,但她始終不知道原因,直到冰雪女王帶走了凱伊,那寒冷得令人幾乎窒息的吻,讓凱伊忘記了一切,在冰雪的國度中沉沉睡去……     然而,冰雪女王帶走凱伊並不是故事的結局。   當傷心的葛爾妲決心抛下一切、隻身前往尋找凱伊時,   

故事的高潮也隨之展開。     葛爾妲在春天來臨時出發,她克服內心莫大的恐懼,乘上一艘無人小船,讓潺潺河水領著她前往尋找凱伊。     一路上,葛爾妲勇敢地逃離了一心想留住她的巫婆,以及永遠都是夏日的魔法花園。她也辭別了熱心挽留她的公主與駙馬,以及一座舒適的城堡,前往秋日荒涼遼濶的大地尋找凱伊。不久後,葛爾妲遇上了一群窮兇惡極的強盜,盡管生命受到威脅,但其中貌似粗魯卻心思細膩的強盜女孩,卻在最後關頭幫助她繼續踏上尋找凱伊的旅程;而後葛爾妲靠著一位拉普蘭老太太的幫忙,得以向睿智的芬蘭女智者請益。終於在凜冬,葛爾妲在冰雪的國度找到已經忘記一切的凱伊……     故事的最後,葛爾妲憑藉自身堅毅的勇氣

,消弭了巨大又可怕的雪花軍團,並以熱忱的真心與淚水,喚醒了完全失去任何情感的凱伊,一起解開被冰雪女王施下的禁錮魔咒。當他們回到家鄉時已然是夏季,這才發現自己已經長大成人,但是,他們的內心依然是當初那個最純真的小孩。     但,你真的認為,   《冰雪女王》只是一則描述女孩冒險前去尋找男孩的童話故事嗎?     ◆故事要角全為女性的前衛童話     1844年12月,〈冰雪女王〉於安徒生的《新童話》第一卷第二集中首次出版。故事中,葛爾妲為了尋回凱伊,陸續與冰雪女王以外七位個性獨立且特色鮮明的女性相遇。     這些女性之中,有為了私心而不擇手段的魔法老婦;有充滿反轉魅力、勇於決定自己婚姻的公主

;有聰明且力量強大,而且擁有能看穿葛爾妲內心強大力量的芬蘭女智者;有看似野蠻任性的強盜女孩,而她也在故事的最後選擇走出舒適圈,繼承了葛爾妲的意志,展開屬於自己的成長冒險之旅。而故事中從頭到尾都予人神祕、強大又冷酷無情印象的冰雪女王,其實並非邪惡的化身,細思其作為,或許她也只是一位喜好理性與秩序,而且個性極端自我的女性而已?      以上的角色刻劃,在在顯示出《冰雪女王》不僅是以女性作為冒險英雄主角的童話,在十九世紀中葉的當時,更是一部歌頌女性的前衛作品。由此亦可看出,生活於距今將近兩百年前的安徒生,其對於女性強大意志的生動描寫,或許也可以說是他對女權的超前展望,值得廿一世紀的我們深思。  

  ◆寓意抽象且深刻的童話經典     在用字淺白易讀的童話書寫當中,安徒生還埋藏了一些寓意深刻的抽象概念,使得《冰雪女王》成為一部能陪伴我們從兒時到成年,甚至老年的童話經典。     以故事中的兩位女主角葛爾妲和冰雪女王而言,她們正是截然不同的兩個象徵與對照:熱情的紅色—冰冷的白色、象徵愛的夏日玫瑰—冷酷的冬日冰雪、理智—感情。甚至,葛爾妲象徵了永遠擁有真心的孩子,而冰雪女王則是早已沒有情緒波瀾的大人。      「鏡子」、「玫瑰」和「冰雪」以及六個乍看之下似懂非懂的花語故事,又各自代表著重要的象徵意涵與情感。當我們在不同的成長階段與時空背景下閱讀時,都能帶來不同的體會,或者你也可從書中的導

讀與故事賞析單元窺得一二。     百年經典・復刻重現   1930年代著名女性藝術家——比佛利&艾蘭德   限量簽名書衣與插畫,完整復刻     《冰雪女王》自1844年首次出版以來,為其進行插繪的版本並不在少數,其中亦不乏重量級的插畫家。本書採用1930年代著名的女性藝術插畫家——凱瑟琳・比佛利和伊莉莎白・艾蘭德的插繪版本進行完整復刻,該版本堪稱安徒生童話的經典插畫書之一,在其出版(1929年)即將屆滿百年之時復刻上市,別具意義。特色如下:     ■ 裝飾性藝術插畫風格:英文簡稱「Deco Art」,出現於1920年代初期。圖案講求流暢而銳利的線條、優美的幾何造型及簡潔的色系圖案,如鋸齒

和V形,此一特色也清楚地呈現在《冰雪女王》繪作之中。     ■ 既古典又現代的紅白配色:比佛利和艾蘭德探索了雙色調的處理,大膽的設計和善用黑色之厚重與白色之虛空的特性,達到令人驚嘆、而且既古典又現代的雋永效果。     ■ 結合限量簽名版書衣設計:本書內封面特地採用美國書商E. P. Dutton於1929年出版當時的書衣設計,是為僅發行兩百冊的珍貴簽名限量版。     ■ 原寸復刻,經典重現:本書以100%原寸復刻插畫,並採用最接近原著的排版呈現,為讀者盡可能還原最為貼近原著的閱讀享受。     ■ 當代插畫家名作賞析:本書特別收錄1870~1930年代「插畫藝術黃金時期」期間,包括艾德蒙

.杜拉克(Edmund Dulac)和哈利.克拉克(Harry Clarke)在內的十位知名插畫家,所特別為《冰雪女王》繪製的16幅精彩插畫及賞析。

迪士尼公主個性進入發燒排行的影片

洛基最新一集!


話不多說,就讓我們進入最新的一集,
與前幾集不同,隨著輕快的流行音樂,我們來到了...一間酒吧。
我們看到穿著便服的TVA獵人C-20以及Sylvie(也就是洛基的女版變體)閒聊,
此時Sylvie突然問了一句:
「有幾個人在防衛時間守護者?」
我們這才發現事情不對勁,畫面一切換,看到真正的Sylvie利用魔法侵入C-20的腦袋,
最後終於問出找到時間守護者的方式:TVA總部的金色電梯。
這時再接到上一集的結尾,Sylvie的傳送門原來是直接回到TVA總部,
在爆揍了幾個時間衛士之後,洛基也跟著回到總部。

這時Sylvie還試圖迷惑洛基,想當然耳,徒勞無功。
於是,兩人暫時休戰,前往附近的小鎮尋找能夠重啟時間平板的電源。
不用懷疑,散步時間當然也是更多小倆口吵架的時機
“slow down” to "and don’t call me Variant”
其實這裡有個拍攝巧思,
洛基在此處稱Sylvie為「變體」,因為對於洛基來說,他自己是唯一正版,Sylvie則是山寨,
但是講完這句話之後,鏡頭馬上切到兩人的背面,
洛基穿著的TVA夾克上寫著...
變體。
無論是哪一個版本的洛基,其實都帶著極大的不安全感,
強調自己獨一無二的存在,卻沒辦法不透過別人的濾鏡來看待自己。
在我們的洛基指著Sylvie說是變體的同時,
自己卻也是B-15獵人所稱的"cosmic mistake",一個脫軌離開了命運道路的宇宙錯誤
不過,他還沒有意會到的是,做為一個變體並不是件壞事
與其說洛基是個宇宙的錯誤,他更像是宇宙賦予的全新機會。
這裡我得先解釋一下Sylvie到底是什麼人,
但MCU中我們所見到的Sylvie,明顯就是洛基的變體,不是從什麼平行宇宙來的,
那麼,一定有人想問「那為什麼她會從男生變成女生?」
啊...這又可以回到我上一集提過的「跨性別寓言」了,

Sylvie在這裡就與洛基說她從小就成為了一個變體,受到TVA追捕。
所以她很有可能是還在非常年輕的時候,在實驗變形術的時候,
發現自己比較喜歡這樣女性的自我認同
當然也就脫離自己在「神聖時間線」的設定,為了維持自己想要的樣貌,從此被TVA追殺。
她在這裡還說
"That’s not my name anymore… I’m Sylvie now”
也更進一步證實這點。
之前也談過幾次,洛基的性別設定是「流動」的,在小說中也說自己無論身為男女都非常自在。
而...容我大膽地說,這就是這個影集用非常輕柔的手法談論性別認同,
畢竟,Sylvie就是在尋求對於自己最真實的故事,
TVA也就代表著不容改變的傳統價值,
一再要求「神聖的時間線不容牴觸」,就像在說「你這樣會造成社會混亂」「我要怎麼教小孩」,
或者是像洛基這樣沒那麼明顯的質疑,覺得她只不過是個改過名子的洛基而已。
“oh so you changed your name, brilliant”
就如社會否定那些突破框架的人為自己創造的新故事。
看來這寓言非常成功,
因為我目前為止還沒有看到那群美國白人肥宅Youtuber憤怒地用同樣的標題和縮圖,
作影片哭喊迪士尼愛政治正確的影片。
(真的是有一整群人都在做這件事,而且訂閱數還不少,千萬不要去找)

兩人走到了一棟小屋前,Sylvie直接把劍掏出來,一腳把門踹開,
卻直接被其中的老婦實質意義上的轟出去,
洛基笑了笑Sylvie的粗魯行為,換他上場,看到房裡的照片,
巧妙變形成為她的丈夫,卻遭到跟Sylvie同樣的下場。
從這一段我們可以明顯看出,Sylvie雖然是個洛基變體,但是兩人個性相差甚遠,
你甚至可以說她跟一開始的索爾比較相像,魯莽、強硬,沒有洛基的狡詐氣息與優雅詞藻。
就連她手持的大刀跟洛基的匕首也有這樣的對比。

而這應該也跟他們不同的成長背景有關,
像是Sylvie在這集另一個橋段有提到,她從一開始就知道自己是領養的了,也沒有什麼母親的回憶,
所以,在她那條時間線之中,她可能反而是比較受寵愛的那個孩子,
被奧丁暗中視為王位繼承人的第一人選,才養成了這種個性。
而她還有提到魔法是自學的,
代表她從小是受到戰士訓練,這點也可以從她跟TVA的打鬥看出來。
由此可推斷,那個時間線也許也出現了一個行徑跟個性跟我們熟知的洛基比較相像的索爾變體
說實在話,我還蠻想看到那個版本的索爾的。

兩人在對話中才得知所有人都已經跑去搭方舟,試圖離開這個星球。
要搭上方舟,就得先上火車,但是就跟所有末日電影演的一樣,
只有最有錢的人才買得到車票。
兩人偽裝成警衛和囚犯蒙混上車。
當然,坐好了之後,又恢復這影集招牌的坐著聊天橋段,
洛基表示自己的魔法是母親,芙麗嘉女王所教的,
他在談到母親的時候,大概是這幾集以來第一次真正軟化,
談到母親,洛基不再能繼續維持自己滿不在乎的面具,
因為芙麗嘉是唯一真正理解他的人,
當然,對於我們的變體洛基來說,他的母親還沒死,
但是在命運的道路上,芙麗嘉的死已經是注定的結果了,
而且還是被洛基自己害死。
在漫威的《洛基》小說之中,芙麗嘉這樣說過:
「我知道這是什麼感覺,我知道那種渴求,我知道它並不會消散,只會愈發壯大」
對於洛基來說,他一生幾乎都是活在他人的陰影之下,
不斷地向外尋求陽光,卻只看到陰影逐漸蔓延。
奧丁想要一個充滿力量、剛強的兒子,
不注重洛基能言善道的天賦,更是阻止他進一步跟母親學習"女人的"魔法,
因此,洛基的天分,就逐漸轉成一種防禦機制以及詭計,
他不停地惡作劇與謀略,就是因為所有人都將他視為異類。
不過,只有母親芙麗嘉能夠看破這個詭計
因為只有她願意拋開這些外來的框架,看見真正的洛基
洛基對於幻術會有如此高度的掌握,其實也反映著其他人看待他,以及他看待自己的態度,
對他來說,他這個人一向都是透過別人的反射呈現在世上,
就像社會學家查爾斯‧庫利提出的「鏡中自我」理論,
「我不是我以為的我,我也不是你以為的我,我是我以為你以為的我」
雖然說這本身並不是壞事,
鏡中自我其實不是一個負面現象,而是每個社會化的人都必經的過程。
但是洛基已經把這個過程如此內化,只能從別人的眼光斷定自己的價值。
在他的大半人生之中,洛基一直不是洛基,
而是索爾的弟弟、奧丁的兒子、勞菲的兒子、薩諾斯的手下,
在到了TVA之後,更看見命運直接指派給他最殘酷的身分:一個反派。
洛基一生注定不是自己故事的英雄。
我們的洛基雖然沒有親身經歷《黑暗世界》洛基所承受的創傷,
但是,透過時間劇院播放的影片,他依然獲得同樣的啟示:
他不能繼續扮演別人為他定義的角色,
因為那位能看見真正洛基的母親,已經走了,
如果他繼續扮演著這位反派,那就真的再沒有人能夠,或是願意理解他了。
“she was the kind of person you’d want to believe in you”
不知不覺之中,兩人就聊到了愛情
當然,做為一個穿越時間與空間的故事,怎麼能夠不提到愛呢?
自然而然地提到彼此的戀情,
Sylvie談到了他與一個郵差的遠距離戀愛,
該不會是...史丹李?
不是啦,應該只是一個敷衍洛基的故事。
也反問了洛基是不是跟某個公主...或是王子有情愫,
洛基回答"a bit of both actually”。
你以為我提到跟那本洛基小說中與一名地球男人的戀愛史,都只是我又在那邊腦補嗎?
不要太驚訝,身為混沌之神,為什麼要遵守世俗的規則?
進入過場畫面,切回火車後,Sylvie已經趴在桌上睡著了,
此時洛基卻大方地在車廂中央與眾人唱歌,還換回自己原本的衣服。
雖然洛基號稱自己是享樂主義,但是我們從沒看過如此陽光的洛基,
看來這個變體已經愈來愈脫離本體了。
而且,世界末日即將到來,當然是要慶祝一下的啊!
(去看上一集解析這個象徵)
在唱完之後,洛基豪邁地摔杯子,說:
“Another!”
這當然是在致敬索爾在《雷神索爾》第一集說的”Another!”
回到劇情上,洛基行為引人側目,
最終被車上的警察yeet出車窗,Sylvie也急忙跳車,畢竟時間平板還在洛基身上,
狼狽地起身之後,才發現平板已經壞了。
不過這也有可能是洛基的騙術,
在《雷神索爾》之中有看過他掏出冰霜巨人的武器,
所以他的東西應該不是藏在跟現實世界實際有接觸的地方,平板照理來說也不會碎裂成那樣,
他有可能只是想要從Sylvie身上得到更多資訊,才這樣騙她。
but hey, that’s just a theory, A TV THEORY
光就預告來看,他們應該是真的被困在這裡啦,只是這個劇讓我變得有點太神經兮兮。

洛基這時靈機一動,想到透過方舟逃命,
但是Sylvie說方舟在神聖時間線上無論如何都會被摧毀。
當然,洛基身為洛基,反答了一句:
“Never had us on it”
於是,兩人就帶著這最後的希望,趕往方舟,試圖劫船。
在路途中,沒錯,又是兩人心靈交談的時間囉~
Sylvie解釋了她心靈控制的原理,
說遇到比較頑強的人的時候,需要動用對方以前的記憶來製造場景,
此時也不經意地提到她得用C-20為TVA工作之前的記憶。
什麼? 在加入TVA以前?
TVA的組織與全體成員不都是時間管理員所憑空變出來的嗎?
洛基當然馬上停下來追問,
這才知道,原來TVA的員工全都是時間罪犯,
被抹除記憶成為拉到總部,而不是被時間守護者憑空創造。
所以,這就是為什麼上一集C-20會驚恐地說 "It’s real”
還說"I want to go home”,
當然,她指的家並不是TVA,而是地球,她原本只是個平凡的女子。
基本上,TVA是一個由罪犯兼奴隸掌管、運作的監獄
(Thor Ragnarok Grandmaster slave joke)
同時,這也能解釋Mobius為什麼那麼喜歡水上摩托車了,
他很有可能是來自90年代的加州衝浪男子,喜歡抽大麻,不停地說wow
等一下...這不就是Owen Wilson本人嗎?
所以,我們在第二集看到莫比斯不記得自己留下的水痕,
還有懷疑法官跟其他的分析師交情甚好,
可能都是因為他在辦案的過程不小心想起真正的過去,而再次被抹除記憶。

那麼,問題就來了,這一切的大陰謀是為了什麼?
為什麼「時間守護者」(如果時間守護者真的存在的話)要用鐵腕統治時間線?
為什麼要抓這麼多人來洗腦、奴化?
除了我上一部影片有提過的推論,
也就是時間守護者可能是因為人們先否決自己的自由意志,
兩手一攤接受命運宰割,才憑空而誕生的勢力以外,
這,當然很有可能跟漫威另一個薩諾斯等級的大反派,征服者康有關。

想想看,征服者康就是在各個時空亂竄,確保自己在唯一的時間線之中統治一切,
而在漫畫中協助他進行邪惡計畫的愛人是誰?
正是Renslayer,也就是這影集之中的法官,只有她號稱見過時間守護者,
而且又剛好坐在長得很像征服者康的雕像底下,
這是不是太明顯一點啦,我需要更困難的一點阿漫威!!
康很有可能就是透過她來維持整個TVA的秩序。
或者其實沒那麼複雜,Renslayer自己本身就是個大反派啦,
還記得在汪達幻視的時後所有人都不覺得阿嘉莎是真正的幕後黑手嗎?

迪士尼與吉卜力作品視覺印象之研究- 以主要角色與場景為例

為了解決迪士尼公主個性的問題,作者鄭均汶 這樣論述:

在觀看動畫的過程人們會將自己代入動畫的角色以及劇情,與角色一同經歷冒險與各種挑戰,並體會劇情中的情緒與感動。想起動畫的同時往往會有許多畫面出現在腦海中,究竟一部動畫在視覺上帶給觀眾的印象是什麼呢?是角色還是場景?本研究的研究目的是探討在相同的條件下,觀眾對於角色與場景哪個在視覺上的印象會更為深刻。本研究利用分析角色與劇情比較的研究結果進行創作樣本,繪製將迪士尼角色轉換程吉卜力風格並放入吉卜力背景中的圖片,最後利用問卷調查創作的圖像給觀者的印象為何。本研究利用10 部迪士尼與吉卜力的動畫,繪製5 張創作樣本圖片,並回收了304 份有效問卷,經過spss 統計軟體得出結果。本研究結果表示填答者對

於圖像大部分第一眼注意到的是角色,填答者對於動畫的印象角色是最直接的認知。對於未來將研究類似主題的學者,本研究提出的後續研究建議為,以本研究統整出的結論,運用在其他對動畫以及角色場景的相關印象研究上,或是將本研究的結果運用在與動畫創作樣本相關的事物上。

想笑的時候再笑,才是我最可愛的樣子(★限量作者親簽版★):YouTuber「飽妮」施展電影宅魔法,讓你成為最喜歡的自己(管他淑女佳人還是蛇蠍魔女或魯妹)

為了解決迪士尼公主個性的問題,作者飽妮 這樣論述:

❤廢宅系影評YouTuber飽妮,第一本療心創作集❤ 29部電影&影集女主角,讓她們陪你一起成長 大銀幕小螢幕的故事,也是你我的人生故事 管他淑女佳人還是蛇蠍魔女或魯妹, 誰想要完美?自己喜歡最重要!   這本書,獻給每一個曾受委屈、受傷、無法做自己的你。   身為影評YouTuber的飽妮,一開始經常會受到觀眾質疑:「影片都是自己做的嗎?」、「影評內容都是本人想的嗎?」甚至,還會被提醒「要多笑」。   就跟飾演《驚奇隊長》的布麗.拉森一樣,明明強大,卻一天到晚被嫌臉臭。   沒關係,讓我們從電影和影集獲得正&負能量,看女主角們活出各式各樣不同的樣貌,然後一起對這煩人世界大喊:不,我

現在不想笑!   因為……想笑的時候再笑,才是我最可愛的樣子。   【關於本書】   成長過程中,你是否也曾有過這些煩惱?   .像《淑女鳥》的克莉絲汀一樣,恨不得自己可以成為另一個人?   .有如《辣妹過招》的閨蜜們,每天在殘酷的交友圈求生存?   .像是《戀夏五○○日》的夏天,在關係中莫名被當成了反派?   .羨慕《自殺突擊隊》的小丑女、《小美人魚》的艾莉兒,可以為愛瘋狂為愛而生?   .或者,像《穿著Prada的惡魔》的老闆米蘭達,明明只是想做好工作,眾人卻視你為惡魔?   在每一篇清新誠摯的文字裡,飽妮用一部作品、一位女角、一段人生,   講述我們成長路上的共同經歷──   從青

春期的迷惘與自我厭惡,到戀愛中的執迷不悟;   從身為女性所面臨的各種壓力,到踏入社會、苦衷滿滿的「不得不」。   然而,我們終會蛻變,終會成熟,並告訴自己:   「我們無需活成他人期望的樣子,我們要活成自己期望的樣子。」   【29部.屬於你我的精采作品】   Part 1 青春成長之不可避免   青春期,我們探索自我。   這時的我們還不夠成熟,似乎注定要撞上名為親情、友情、愛情的牆……   為什麼我們總是無法第一時間知道自己想要的是什麼?   又為什麼總是去傷害那些深愛我們的人?   .我們都經歷過《淑女鳥》那段中二病爆發的青春期。   .對《牠》的貝芙莉來說,長大,真的好恐怖。

  .原以為自己瘋了,直到看了《正常人》,才明白自己是正常人。   .「要麼就當最閃耀的那個,要麼就低調當綠葉。」這是《辣妹過招》的校園生存守則。但真的只有如此嗎?   Part 2 我愛故我在   愛情中,我們放飛自我。   影視也好,現實也罷,女性往往被投射了過多的浪漫幻想,還得符合他人的期待。   做自己,反而沒人愛。   但是,在愛情裡,我們夠愛自己嗎?   .《戀夏五○○日》的夏天才不是渣女。一段感情中,重要的並非誰對誰錯……   .雖然是精神病但沒關係,跟著《自殺突擊隊》的小丑女大談一場反社會愛情!   .有時候你以為被愛就等於幸福,卻搞錯了愛的定義。讓我們從《迷魂記》記取教訓

。   .不如聽《亂世佳人》郝思嘉的:愛情帶來的煩惱,明天再想吧!   Part 3 殘酷世界交戰法則   長大後,我們沒有自我。   要不就是當媽媽,要不就是變成壞女人……   唉,難道這就是長大?   面對殘酷世界,我們也要走自己的路!   .不甘於只當個乖乖人妻的艾咪,用她的《控制》制裁世界!   .就像《黑魔女》的梅菲瑟,每位母親都是來到人間的折翼天使。   .看《厭世媽咪日記》,試著和不想當母親的自己和解。   .《權力遊戲》龍后為我們上的寶貴一課:或許是這世界太殘酷,讓我們無法保有純真……   Part 4 蛻變成為你自己   成長後,我們蛻變,終於可以展現自我。   不管好

的、壞的,完美或不完美,我們不用他人認證,   因為每個人都有自己該有的形狀。   .身為《驚奇隊長》,不需要笑,也不需要向別人證明自己有多棒。   .《后翼棄兵》的貝絲堪稱完美,但正因太過完美,使她內心的陰影不容展現……   .從《女人碎片》得到的啟示──殺不死你的,不會讓你更堅強,只會讓你碎成千萬片。   .「我受夠了大家總是說愛情就是女人的全部!」《她們》的姊妹各自活得精采,這就是最可愛的樣子!   ※—※—※ 暖心推薦   ❤全方位藝人|陶晶瑩、夏宇童   ❤YouTube創作者|阿滴、千千進食中、黃大謙、浩爾、SKimmy 你的網路閨蜜   ❤心理學作家|海苔熊 好評推薦

  SKimmy 你的網路閨蜜 感動好評:   「好的故事,改變你的認知。   飽妮的這本新書,不僅帶你認識二十九個值得一看的電影故事,也加入了她自己的故事。   我和飽妮年紀相仿,剛過二十五、半大不小的年紀,三十歲近了,青春期遠了,對於漸趨成熟的生命卻還是有一大堆莫名其妙的問題。   作為年輕女性,有很多問題是隱晦的、祕密的,甚至時而幽暗、充滿不確定的,但並不代表我們不能用軟綿綿又詼諧幽默的方法去討論它。   我們都只能活一次,但我們能通過電影角色,去品嘗千萬種迥異的人生,通過集編劇、導演、演員……等眾多心智於大成的深刻故事,去發現與自我的連結。」   作者簡介 飽妮

  重度影視宅,曾在媒體業打拚,但職場容不下內心的叛逆與厭世,於是職辭轉做自媒體。   2017年創立YouTube頻道,從迪士尼公主們的前世今生,到開腸破肚的恐怖片都能侃侃而談,立刻在影評YouTuber界打響名號。   熱愛《Mean Girls》。年輕時以為mean的是girls,長大後卻發現mean的是世界,頻道也從單純的影評逐漸進化,開始融合時事與性別議題。   期許能透過影視評論,揭露世界的殘酷與美好。   YT:飽妮   IG:bonibaobao   FB:飽妮/電影宅 自序 Part 1 青春成長之不可避免 ▌我不喜歡我自己 1. 好想成為不一

樣的自己──《淑女鳥》 2. 不是美少女,錯了嗎?──《魯妹席艾拉》 3. 長大,真的好恐怖──《牠》 4. 有些人的快樂,得之不易──《正常人》 ▌女子間的戰爭 5. 比非洲草原還要殘酷的女子生態圈──《辣妹過招》 6. 因男孩而起的女孩心事──《愛的過去進行式》 7. 蕩婦羞辱常常是女生先起頭的?──《破處女王》 Part 2 我愛故我在 ▌男性凝視下的女子圖鑑 8. 親密關係也讓你感到恐懼嗎?──《戀夏五○○日》 9. 小心感情中的編劇家──《安眠書店》 10. 戀愛的道德難題──《星際過客》 11. 女人做自己,反而沒人愛?──《迷魂記》 ▌我就是要為愛而活 12. 為愛而生是壞事

嗎?──《自殺突擊隊》 13. 為了你,沒有聲音我也不怕──《小美人魚》 14. 為了追回前男友,飛越整個北美洲也只是剛好──《瘋狂前女友》 15. 愛情帶來的煩惱,明天再想吧!──《亂世佳人》 Part 3 殘酷世界交戰法則 ▌為母則強這件事,實在有點言過其實了 16. 你是我在這房間的全世界──《不存在的房間》 17. 和不想當母親的自己和解──《厭世媽咪日記》 18. 從大反派到好媽媽的養成術──《黑魔女》 19. 怎樣才是母親?──《使女的故事》 ▌成為壞女人 20. 破壞我世界秩序的人,由我親自制裁──《控制》 21. 蛇蠍美人與她們的產地──《第六感追緝令》 22. 她不壞,她

只是在做她的工作──《穿著Prada的惡魔》 23. 這世界太殘酷,我們無法保有純真──《權力遊戲》 Part 4 蛻變成為你自己 ▌我不需要證明任何事 24. 不,我現在不想笑──《驚奇隊長》 25. 幽默不是男性的專屬──《深夜秀》 26. 裙子越短,爬得越快──《重磅腥聞》 27. 殺不死你的,讓你碎成千萬片──《女人碎片》 28. 不是比一般女人好而已、不是比男人好而已,要完美才行!──《后翼棄兵》 29. 我不想結婚,很奇怪嗎?──《她們》 自序   在想這本書的定位時,本來是想做成類似頻道上影片的文字版本。整本書寫到一半,發現好像太過死板了,少了影像輔助,文字力量很有限(

應該說是我的文筆有限),我的編輯建議我多加一些自己或身邊朋友的經驗,會讓這本書更有靈性一些,我也同意。沒想到,發現試圖幫這本書「加料」好不容易,因為我真的對於講私人體驗這件事陌生又彆扭,就連平常在影片中我發表個人觀點時,也比較避免談論到自己的感受和情緒。平常我很喜歡笑自己「對情感過敏」,表現情感好像會要我命一樣,想不到這種個性會成為我未來寫書最大的阻礙,真的是敗給自己。   其實,分享個人故事對我來說另一個困難的地方在於,往往我們看到的心靈雞湯類書籍中,作者分享個人經驗都是以過來人的姿態,對讀者分享一些快樂捷徑或是人生哲學,但我沒有這樣的人生哲學,我不覺得自己有能力寫出療癒小語,教導我的讀者

如何快樂、如何更有自信。很多人生中難受的經驗至今依然困擾著我,我並不完美、也沒有高EQ可以回頭笑看那些最痛苦的經歷。我只能透過看電影、透過和角色產生共鳴,達到自我治療的效果。我相信很多人也跟我一樣。你們不需要心靈健康教育、雞湯灌溉,只是想要有人談論心中的焦慮,這樣就夠了。所以這本書誕生了,獻給這些透過電影了解自己、了解世界的人。   總之這本書還是在一個「我不尷尬你應該就不會尷尬」的微妙平衡點,完成了情感加料的篇幅。有一部分來自家人、朋友、前男友的回憶,為了不讓他們感到不自在,有些故事做了很細微的改編,這些故事都來自我人生中最有情緒的回憶,很赤裸地分享給大家。而透過這樣的文字,心裡某部分好像

也跟那個過不去的自己和解了一樣,覺得很治癒。   本書篩選出二十九位電影中我很喜歡、或是我覺得很值得討論的女性角色,側寫她們的心路歷程,以及看電影時我很有共鳴的地方,希望能寫出大家心中那些未解的、還沒被架構出來的情緒。不求能夠體悟到什麼新道理,只求觸碰到內心一點點。   從新媒體做到自媒體,一直以來都對自己的創作者身分不太有自信,想不到就這樣誤打誤撞圓了一個作家夢,總算敢抬頭挺胸,說自己是一本書的作者了。   最後,雖然很陳腔濫調,在這裡我還是要感謝那些我生命中,一直容忍著我的怪脾氣和臭臉的重要女子:我的媽媽、好友,因為你們,我知道我真心笑起來可以很可愛;因為你們,我知道女孩子可以活出各

式各樣不同的樣貌,即便不是最適合在社會生存的那種,依然可以活得燦爛。   飽妮 好想成為不一樣的自己淑女鳥 Lady Bird, 2017 葛雷塔.潔薇執導的《淑女鳥》,無疑是近幾年我看過最有溫度的青春成長電影之一,因為片中的故事,正是我們每個人青春期都會經歷的。 瑟夏.羅南飾演的淑女鳥是個平凡的高中生,在不起眼的加州小鎮沙加緬度出生長大。跟很多青少年一樣,她看什麼都不順眼:怨家裡不夠有錢、怨自己不夠正、怨朋友不夠酷,自認高人一等卻常常眼高手低,成績差強人意,卻依然覺得自己是注定在大城市闖蕩的天選之人。電影就看女主角各種中二病連發,好氣又好笑,但又十分有親切感,畢竟誰沒有經歷過這樣讓父母崩潰

的時期? 「拜託你趕快跟媽媽一起去看《淑女鳥》!」看完電影後,我馬上傳訊息給還在讀高中的妹妹,因為我在女主角克莉絲汀與母親的互動中,真的看到太多妹妹和媽媽平日相處的影子。當時她們正處於衝突不斷的緊張關係中(其實直到最近偶爾也是),正如故事中的淑女鳥和媽媽總是說不到三句話就吵架,妹妹不像我天生就懂得如何討媽媽歡心,常常因為一些無謂小事和媽媽起衝突。 《淑女鳥》講述的不僅僅是一段混亂的青春成長旅程,更是許多母女關係的寫照。青春期的少女實在有夠難相處,難到連自己的媽媽都束手無策。 淑女鳥自視甚高,看膩了小鎮的一切,總認為自己有一天要脫離這個鳥地方。與自己的遠大抱負相比之下,甘於這樣小鎮生活的人(例如

她自己的父母)顯得特別失敗,這就促成她排斥原生家庭的一大主因。 青春期女孩的「愛比較」也是一種毒藥,淑女鳥巴不得自己能住在沙加緬度最奢華的豪宅中,這樣至少她待在小鎮中的這段時光還可以有趣一點。她對自己的出身感到丟臉,不想讓同學看到爸爸開著舊車載她上下學;她覺得身邊拙拙的閨蜜有時也搬不上檯面,她撒下一個又一個謊,只為了打進校園中最受歡迎的核心小圈圈。漸漸地,她更不快樂了。

著作權法中虛擬角色保護之探討

為了解決迪士尼公主個性的問題,作者陳姿邑 這樣論述:

近年來文創產業興起,虛擬角色能否受著作權保護,於現今文化發展蓬勃時代顯得格外重要,虛擬角色已為人們生活的一部分,如何認定虛擬角色受著作權保護的判斷標準,如何保護創作人嘔心瀝血的智慧結晶在未經同意被抄襲之著作權上爭議,在虛擬角色於著作權法的保護下,討論角色於著作權法保護範圍之議題,給與虛擬角色應有的保護,故撰寫此論文。本論文以著作權法為核心討論,探討虛擬角色於著作權法中受保護之相關議題,從比較法探討虛擬角色受著作權保護之不同判斷標準,參酌我國與美國著作權法相關實務後,肯定虛擬角色受著作權法保護之可行性,我國著作權法對於虛擬角色獨立受著作權保護於國內學術與實務案例尚未成熟,仍有待討論,若不正視虛

擬角色透過著作權法保護的重要,進而造成創作人對整體文化發展的停滯,如果著作權法過度保護虛擬角色,可能對其他利用人的創作過程面臨阻礙,適當限制虛擬角色受著作權法的範圍,避免公共領域不當限縮,如何克服保護不明確範圍之問題,將為我國值得進一步探討議題。雖我國司法實務案例就虛擬角色判決過於簡短,本文建議可藉由美國清晰描繪標準法及角色即故事標準法兩項標準作為我國著作權法對虛擬角色保護之判斷,在判斷標準建立上,如何將角色獨立出來探討係爭角色發展充足性,同時判斷故事整體關聯性,決定角色是否有價值受到著作權獨立保護之必要。