言情小說類型的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列特價商品、必買資訊和推薦清單

全能女夫子(下)

為了解決言情小說類型的問題，作者滄海月明 這樣論述：

　　她得到的每一分力量，任何一點成長， 　　都慢慢豐富了自己， 　　讓她有無窮的力量，照亮他人──   　　父親高中解元，蘇明月一行高高興興進京。 　　蘇家在京城可謂出盡鋒頭，卻沒想到不過一年，就得黯然離開。 　　因為祖父過世，父親辭官回鄉丁憂， 　　為了讓父親打起精神，分散心思，加上族人再三請託， 　　蘇明月協助父親打點蘇氏族學，擴大課堂規模， 　　培養學生系統化學習，訂做制服，擬定能力分級制度，  　　更不藏私的開放祖傳書房作為圖書館，完全是專業等級的辦學。 　　可他們安分守己過日子，卻因昔日風光遭人嫉恨， 　　在毫無防備的狀況下，落進別人下的連環套。 　　蘇明月的父親和未婚夫婿更遭誣

陷，鋃鐺入獄。 　　哪怕曾是朝中新貴，畢竟根基不穩，如今也只能任人拿捏， 　　蘇家四處奔走，卻求助無門，無計可施。 　　蘇明月決定帶著御賜牌匾，上京告御狀，擊鼓伸冤──

言情小說類型進入發燒排行的影片

電視劇《后宮甄嬛傳》意象與敘事手法研究

為了解決言情小說類型的問題，作者范家寧 這樣論述：

摘要 網路世代改變了閱讀型態，紙本不再是唯一的閱讀媒介，影像閱讀滿足了平面閱讀的虛擬想像。隨著各大文學網提供龐大的雲端空間，各類型的小說花團錦簇的綻放開來，成為電視劇題材的新選擇。 《後宮甄嬛傳》在2011年開播至今已滿10年，各大電視台重播、網路平台重新上傳、甚至翻譯成美語日語，一部劇可以重播10年依然有提討論的流量與聲浪，情節或人物必然有其獨到的魅力存在。 本論文試圖探討原著小說與電視劇改編之間關聯、時代背景套用的狀況與敘事手法中主題與情節的運用，並對劇中古典文學的引用方法做分析，藉由花意象的運用與其背後所隱含之意作探討。此外《後宮甄嬛傳》與《鏡花緣》、《紅樓夢》相似

之處，在於均借鏡花木的意象呈現人物內心與形象；再比較原著小說與本劇中重要人物角色安排與事件鋪陳的差異情況。藉由上述的差異，分析每一故事段落之間事件的安排，以對比的手法探討故事起落，對比的範圍包含人物類型、善惡之念、正反派人物的形象與行為等，最後結論本論文重點。關鍵詞：後宮甄嬛傳、改編小說、花意象、敘事手法

全能女夫子(上)

為了解決言情小說類型的問題，作者滄海月明 這樣論述：

　　天助自助者，就算沒有特殊才能， 　　她也能靠著自己的努力付出， 　　打造一個全新的人生──   　　一覺醒來發現自己穿越，成了個嬰兒，蘇明月十分無言。 　　不過她現在的確是有口難言，只能哇哇大哭，內心無比崩潰。 　　唉，幸好至少是出生在讀書人家，生活品質有個保障。 　　但是要怎麼當嬰兒她不太會，為了避免超齡表現被當妖孽， 　　她成天吃飽睡、睡飽吃，畢竟少說話少犯錯嘛。 　　結果裝傻裝過頭，被街坊鄰居當成傻子欺負， 　　這哪成？藉此機會教訓那群小屁孩一頓之後，她也不演啦！ 　　從今以後，她要當蘇家聰慧的二小姐！ 　　父親屢試不中，她想出模擬考這招，克服考試焦慮，順利上榜。 　　出外求學不

知肉味？她提供肉鬆食譜，讓學子人人有肉吃。 　　發現問題再研究解決方法，成了蘇明月最大的樂趣， 　　她始終記掛著外祖家布莊的古老紡織機，笨重又沒效率， 　　便埋頭研究改良，立誓做出天下第一的織布機！

後經典時代：現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決言情小說類型的問題，作者黃璿璋 這樣論述：

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後，經明清評點家、現當代評論者的詮解，認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及，堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即，所謂「四大奇書」是小說「經典」，其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前，歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產，體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前，「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間，成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」，即是在續寫、翻案的改編行

為裡，反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境，是為一場集體的、世代相傳的，編織意義的行動。在中國現代化時期，「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編，歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」，民國以後的研究卻付之闕如，泰半聚焦魯迅以來，五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而，晚清以後文人，仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式，持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新，並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播，獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民，甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家，這些經典文學史的邊緣人物，其創作往往被視為文化的「雜質」，但他們與五四「新文學」的故事新編者，同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」，且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學，並透過文學史料的重新探勘，觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形，嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家，如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」，於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」，並強調經典原著的符號系統，如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」，即用以命名這些「經典」之後，以拆寫、重

組古典元素，使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究，探索重寫文本背後的重要形塑因子外，也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線：歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題，亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中，以脈絡化或去脈絡化的方式，進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容，轉化至新的情境加以擴寫，在遊戲與油滑之中施加諷喻，這並非是一勞永逸的事業，而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上，將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化，嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學／續事學。