藝術村定義的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列特價商品、必買資訊和推薦清單

藝術村定義的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦賴雯淑寫的 【活隱喻.活博物館系列三】2022六燃文件展:移動的六燃 和SebastianVeg的 在人民之間:業餘史家、獨立導演、維權律師與部落客,從草根崛起的力量,當代中國知識分子的聲音與行動都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自國立陽明交通大學出版社 和聯經出版公司所出版 。

大仁科技大學 文化創意產業研究所 黃鼎倫所指導 蔡錦鸞的 探討枋寮藝術村整體營造價值 (2015),提出藝術村定義關鍵因素是什麼,來自於鐵道藝術村、公私協力、總體營造、文化生活圈。

而第二篇論文元智大學 藝術管理研究所 鄒淑慧所指導 陳姵蓉的 藝術村作為文化交流之途徑研究—以台北國際藝術村為例 (2009),提出因為有 藝術村 文化交流的重點而找出了 藝術村定義的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了藝術村定義,大家也想知道這些:

【活隱喻.活博物館系列三】2022六燃文件展:移動的六燃

為了解決藝術村定義的問題,作者賴雯淑 這樣論述:

唯有真實回應歷史、人民的生活與當代的意義, 六燃才能得到自身存在的價值   「與其說六燃文件展是為了研究六燃本身,   不如說是為了理解其意義如何在時間中消失與重新被建構,   是關於我們要如何記得六燃,治理六燃,建構六燃。」   ——賴雯淑   「活隱喻.活博物館」(Living Metaphor.Living Museum)系列出版品,是國立陽明交通大學自2018年起執行文化部「再造歷史現場」與教育部高教深耕辦公室所支持的新竹六燃保溫睦鄰與博物館計畫,由陽明交大六燃團隊為「日本海軍第六燃料廠新竹支廠」(簡稱新竹六燃)之保存活化議題所展開的大學社會實踐之成果。   「移動的六燃」給

出了「移動的博物館」之想像,也是 2022 年六燃文件展的命題。與其說移動是打破定點,不如說是移置自我,超越框架。是認知、思想、典範的移轉,是歷史、行動、言說的挺進。六燃文件展將透過保溫的六燃、屹立的六燃、移動的六燃、分散式博物館四個特色分項,逐一探討永續生活、在地紋理、文資詮釋、治理策略、歷史書寫、博物館典範的六種移動,思考六燃去中心、分散式博物館的可能性。以藝術跨域實踐、永續生活設計、智慧科技保育、田野走讀漫遊、六燃地方學講座、博物館焦點團體訪談等行動,逐步建構六燃地方學的知識系統與六燃生博物館架構,明晰六燃文史的脈絡,揭示六燃二戰工業遺構的當代價值與定位,連結日本海軍第六燃料廠與臺灣高科

技的臍帶關係,將全球語境下的六燃生活、生命與生產之新意義帶至光亮處,給出六燃活隱喻・活博物館的文化路徑與動態系統。  

藝術村定義進入發燒排行的影片

吳尚霖以肖像攝影聞名,尤其是《畢業照》計畫,不僅僅是將台東成功鎮三民國小的畢業紀念冊化為攝影集,還請師生們表情平靜、閉眼進行拍攝,推反長久以來畢業照的拍攝方法,重新思維與定義觀看與被觀看的關係。
他自言是個人喜好的關係,關於充滿情緒的臉,總是覺得不耐看。反倒是沒有表情的臉,更能演現出人與所處空間的關係。吳尚霖希望藉由被攝者直接以自身面對鏡頭的復原手法,促進觀者去思索活在社會框架與安排下的種種狀態。
而錄像作品《回家計畫》則是邀請小學生帶著攝影機回家,拍攝從下課至家的過程,也藉由影像凸顯現代兒童的樣貌,並企圖透過他者的移動,召喚出各種關於空間的記憶。

關於
吳尚霖,1977年出生於台北,新媒體藝術家,從事攝影、錄像、行為等跨領域創作,目前居住於淡水。2008 年法國巴黎第八大學聖德尼新媒體與當代藝術碩士,2007年法國第戎高等藝術學院碩士,2000年國立台灣藝術大學藝術學士。
近幾年,吳尚霖分別於韓國.國立高陽藝術工作室、台灣.台北國際藝術村、日本.阿庫斯計畫等地進行駐村創作。其作品主要在探討當代城市在其不斷擴張的背景下所產生的種種問題,並經由其自身的觀點與其他人之間的交流,透過不同的面向呈現每個個體對其當下處境所選擇的應對方式。
吳尚霖同時也是獨立策展人,計有《不可能的旅行》、《亞洲之道》、《微光─亞洲工業圖景》、《城市體溫》、《與時空的一場對話》、《旁觀者》等。他曾獲國家文化藝術基金會、台北市文化局補助,以及台新藝術獎提名、亞洲文化協會獎、韓國國立當代美術館獎助等。
其個展有《好奇樹》、《內觀感》、《家景》、《畢業照─不一樣就是不一樣 》,《城市變奏》、《台東計畫─故事》、《城市肖像─回憶之境》、《城市肖像─凝視,感獸》、《城市肖像─柏林計畫》、《城市肖像─邊緣與核心》、《城市肖像─迷境》等,聯展則有《光華門國際藝術節》、《1 2 3計畫》、《城市體溫》、《與時空的一場對話》、《第二屆高雄好漢玩字節》、《Faux Amis - Une vidéothéque éphémère》、《後窗─一個關於凝視的展覽》、《Multiscape》、《藝術工作室連網》等,展場遍及台灣台北、台南、高雄、台東和韓國首爾、德國柏林等地。

相關新聞
http://bit.ly/2SK7mbb

探討枋寮藝術村整體營造價值

為了解決藝術村定義的問題,作者蔡錦鸞 這樣論述:

枋寮鐵道藝術村又稱為枋寮F3藝文特區(以下簡稱枋寮藝術村),在2002年建村迄今已13年,當初因文化部推動閒置空間再利用,各地文化產業蓬勃發展,台鐵枋寮站當時所閒置的倉庫與宿舍因而獲得改造利用;進駐藝術家,創作藝術,加入鐵路環島藝術網絡,成功為枋寮開啟藝術之窗。在各地閒置空間積極推動與地方經濟文化連結的同時,例如駁二特區成功帶動起鹽埕社區再興起的景象,枋寮藝術村在整體營運上卻顯得薄弱。文建會在2008年挑戰國家計畫方案推動地方文化館的計畫中,期望以地方文化館為地方的文化據點,結合地方的文化活動、產業,從公私協力的角度建立起地方文化生活圈。 經由深度訪談,參與觀察及文獻資料蒐集分析等方

法,發現枋寮藝術村在地方發展的紋理上深具藝術文化交流平台的潛力,是適合成為地方文化館舍的據點。然而在文化館舍加值圈域推動的前提之下,有關公私協力經營、與社區營造資源連結及青年參與培力等方面尚有許多可著力之點。依研究結果歸納建議如下:一、建置地方學習網絡,累積在地認同。二、規劃主題活動,活絡藝術村聚落。三、導入外部資源,提升藝術深度與廣度。四、結合地方宗教節慶,將藝術能量帶入社區。五、培力在地社區組織,發展微型創意產業。六、結合跨域資源,發展漁村藝術人文特有風情。七、推動產學合作,鼓勵青年參與。期望透過以上具體策略,使枋寮藝術村不僅得以延伸發展地方文化館永續經營,更可以發揮以藝術保存文化、文化傳

承藝術的使命,以帶動地方產業、觀光旅遊及活絡地方文化生活圈。

在人民之間:業餘史家、獨立導演、維權律師與部落客,從草根崛起的力量,當代中國知識分子的聲音與行動

為了解決藝術村定義的問題,作者SebastianVeg 這樣論述:

在逐漸噤聲的人民共和國,仍有一群知識分子不願沉默 他們非官方、無編制、在人民之間——自豪為「民間」 ★中文版獨家收錄〈對話魏簡〉、〈對話賈樟柯〉★   在一九八九年民主運動受挫,一九九二年經濟改革重啟之後,一種新型態的草根知識分子挺身而出。有別於退縮於傳統領域的文人,他們積極與弱勢和邊緣群體合作;有別於八〇年代高聲疾呼民主與現代性的公共知識分子,他們強烈反對菁英修辭。他們宣告思想與行動的獨立性,並身為「民間」而自豪——非官方、無編制、在人民之間。   本書刻畫了一群深刻改變中國公共文化的草根思想-行動者,包括質疑官方說法的業餘史家、讓人民說話的獨立導演,以及分享實用知識的維權律師與NG

O工作者等。他們開拓學術界與政府機構之外的新興公共領域,並聚焦於具體而嚴峻的現實問題:毛澤東時代的政治受難者、無法受教育的農民工子女,以及沒有居住許可證的上訪者們。   魏簡深入當代中國社會表層下的變革伏流,分析民間知識分子的公共話語、介入行動和知識生產,將長期位於權力邊緣的草根知識分子群體——特別是女性知識分子——帶到中國思想史的版圖之中。   在威權國度的陰影下,深刻改變中國社會的知識力量!   業餘史家——楊繼繩   退休後開始搜集關於大飢荒和文革的非官方檔案,二〇〇八年在香港出版著作《墓碑》。「來自全國各地的大量讀者來信,給我以堅定而熱情地支持。這說明,真相有強大的穿透力,它可以

衝破行政權力構築的銅墻鐵壁!」   獨立導演——賈樟柯   在體制外拍攝電影的第一代導演,專注於被主流忽視的題材。「我一直反感那種莫名其妙的職業優越感,而業餘精神中則包含著平等與公正,以及對命運的關注和對普通人的體恤之情。」   維權律師——許志永   在孫志剛案、公盟創立與訪民議題上發揮重要作用,後因新公民運動而被捕入獄。「我有能力在這個體制中過上優越的生活,但是,任何的特權都會讓我感到羞恥。我選擇站在無權無勢者一邊,一起感受北京的冬天街頭地下通道的寒冷,一起承受黑監獄的野蠻暴力。」   部落客——韓寒   高中肄業後成為暢銷小說家與賽車手,常對政治議題發表評論。「我很討厭政治,我很熱

愛文藝。只是我不喜歡我所熱愛的文藝被我所討厭的政治所妨礙。」 (更多民間知識分子小傳詳見本書附錄) 好評推薦   ▍專文引讀   吳介民/中央研究院社會學研究所研究員   本書雖然聚焦知識分子在天安門事件後的轉進,但民間作為一個抵抗的社會網絡,可以貫穿詮釋中國近現代史。草根知識分子的介入,為中國傳統的民間注入了一股新力量,也重新界定了民間。魏簡在結論說:「民間」一詞凸顯出當今中國的公民身分仍然是有條件的,因為民間行動者未必具有充分的公民權利意識。儘管民間不等於公民社會,筆者認為本書帶來對中國的國家—社會關係演變的新一層認識,也對西方公民社會理論提供了新的批判視角。   趙思樂/記者、《

她們的征途》作者   對於這樣一本論述中國鮮為人知的面向的研究專著,必須回到評價其價值的最關鍵問題:它是否抓住了一個重要面向的本質特徵,並為其作了可靠的呈現?作為研究和書寫中國民間運動多年的記者和作者,我認為兩個問題的答案都是肯定的。中國的新興知識群體,更傾向於討論具體的社會問題,在自我定位和關注上更接近於社會底層和弱勢群體,而魏簡此書為這一重要現象作了可敬、可信的論述。   ▍強力推薦   何明修/台灣大學社會學系教授   在天安門事件之後,異議者從沒有沉默過,他們從社會問題報導、國家暴力的口述史紀錄、紀錄片與藝術創作、維權倡議等,提出其批判。他們改寫了從五四運動以降中國知識分子的傳統,

丟棄了自命為社會良心的菁英主義心態,拒絕安逸的學院體制,積極擁抱商業化的媒體與網路媒介。在習近平主政下,這群草根知識分子的處境更形艱困,新一代的異議者也將會以不同的姿態與管道持續發聲。   何欣潔/端傳媒台灣組主編   對當代知識分子來說,於江湖與廟堂之外,「民間」如何可能?宏大信念如何化為日復一日的草根行動?無論在哪一個社會,這兩大提問都無比重要。但少數行動者的親身實踐,又往往因發生在基層、零細、易折,而罕見於史冊。魏簡的疏理,是一份相對完整而珍貴的歷史紀錄。   李志德/鏡文學副總編輯   讀完魏簡的《在人民之間》,深切的遺憾油然而生:原來當今中國失去了這麼多願意追求文明,奉獻自我的知

識分子和專業人士;又有多少讓中國比現在更進步的機會與可能性,在極權政府的統治下就此斷送。   林木材/台灣國際紀錄片影展策展人   在中、港、台當下的政治語境下,魏簡的新書《在人民之間》能在台灣出版,無疑別具意義。如果「知識分子」意味著一種高然的獨立與批判精神,那麼魏簡長期的觀察、書寫與採訪,不只為這一代中國知識分子寫下紀錄,更去追尋在這個大時代,知識分子面對的矛盾、生存與轉型,以及知識分子的種子於民間發芽後,還可以是什麼、做些什麼。書的核心根源於一種對公義、良心的召喚,書中的許多辯證,在時間的驗證下,顯得犀利與透徹,值得我們一讀再讀。   邱伊翎/國際特赦組織台灣分會秘書長   大多數的

媒體報導或調查研究,都集中在中國政府的各種壓制手段,此書提供了另一種視野,描述中國在地的草根行動者,如何跳脫傳統知識分子的框架,進行組織、形成網絡。內容精彩,值得一讀。   (依姓氏筆畫排序) 各界好評   在中國及其他地區威權主義不斷深化的時代,本書提供了壓迫體制陰影下公民韌性的重要見解。作者以獨特的方式,展現不同角色的獨立和批判性民間知識分子如何反抗體制的控制,從而挑戰黨的權力。――艾華(Eva Pils),倫敦國王學院法學教授   中國知識分子過去以國家為重,「以天下為己任」。但商業化和不受道德認可的政府則催生出新一代知識分子,他們更加關注社會的具體問題並與國家保持距離。魏簡在這

本仔細研究且撰寫精彩的書中,精確剖析了知識分子思想和地位的這種顯著變化。――傅士卓(Joseph Fewsmith),波士頓大學政治學教授   在中國政府加強限制言論自由之際出版,魏簡及時且深入的研究考察了中國「草根知識分子」如何使用不同的媒體和平台,對當代中國的社會政治狀況進行批判。——羅鵬(Carlos Rojas),杜克大學亞洲和中東研究教授   有時令中國領導人苦惱的是,中國在共產黨控制之外發展出一個活躍的知識創造和政治討論的領域。儘管是非官方的,但具有相當大的影響力。西方觀察家往往只看到片斷,魏簡則提供其全覽,包括個人傳記和有用的分析。――克雷格・卡爾霍恩(Craig Calho

un),亞利桑那州立大學社會學教授   《在人民之間》提供了數位時代新型知識分子的全面性考察。從獨立電影人、歷史學家到律師和記者,這些草根知識分子改變了中國的公共文化以及身為知識分子的意義。魏簡在更廣泛的歷史變遷脈絡中講述活躍分子的迷人故事,是中國研究的重要貢獻,也是教學上的絕佳資源。――楊國斌(Guobin Yang),賓州大學社會學教授   首次全面性地描述這一類新崛起的思想家、藝術家與電影人。――《紐約書評》(New York Review of Books)   魏簡謹慎地將這些「草根知識分子」置於中國思想家的社會史之中。――《外交事務》(Foreign Affairs)   

〔魏簡〕無疑挑戰讀者去重新思考誰是中國的「知識分子」,以及我們如何理解中國的「知識分子」。(Timothy Cheek) ―― 《中國季刊》(China Quarterly)   一本傑作以及一項重要領域的傑出貢獻。(David Ownby)――《中國歷史評論》(The PRC History Review)   這本書是對不斷成長的當代中國知識分子和知識分子論述研究的及時補充。―― 《中國現代文學及文化》(Modern Chinese Literature and Culture)  

藝術村作為文化交流之途徑研究—以台北國際藝術村為例

為了解決藝術村定義的問題,作者陳姵蓉 這樣論述:

今日的藝術發展出現許多新形勢,藝術家需要向外拓展視野始能將才能與潛能發揮地淋漓盡致,在全球化下的今日,藝術家走出工作室,藝術場域多樣化並且漸漸融入生活之中,藝術村作為一種文化交流方式,在歐美等地早有其歷史淵源。藝術村發展以各種型態出現,在眾多功能中,「國際交流」更是藝術村對當代藝術貢獻極大之處,藝術村是國際交流與對話、互動之途徑,讓藝術家增加與外界的接觸產生文化衝擊,得到啟發與體悟。藝術家進駐計畫在台灣的發展歷史超過十年,駐村藝術家融合當地文化與推動交流,藉由此種個人式的文化交流方式漸漸在全球間蓬勃發展,成為城市之間的文化傳遞者。台北國際藝術村為台灣第一個藝術村,不到十年便成為臺灣重要

對外的藝文交流平台之一。作為城市中的國際化藝術村,對藝術家、城市之間有著極大的文化影響。本研究對台北國際藝術村之文化交流現況提出建議,並提供給國內其他藝術村作為參考。 本篇論文之內容將分為五章:第一章為研究背景之介紹。第二章首先論及藝術駐村意義與發展,再探討藝術村的時代背景-全球化意涵,導出今日國際間,台灣現行之文化交流方式。第三章探討進駐台北國際藝術村之藝術家的交流現況分析,了解其影響交流建立之因素,分項探討藝術家在藝術村內部的交流情況,以及與當地觀眾、藝文界所建立之交流效應。在第四章檢視台灣國際藝術村之國際化進程,如何藉由國際藝術村為交流平台,以各國藝術家為媒介,成為當地或歸國後之城

市交流角色。最後在第五章總結出〈台北國際藝術村〉所面臨的文化交流優勢與劣勢,並提出建議。