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改變日本生活的男人：花森安治傳

為了解決排版照片的問題，作者津野海太郎 這樣論述：

戰後日本生活雜誌先驅《生活手帖》共同創辦人 台灣第一本花森安治全傳記 從企畫、取材、撰稿、攝影、封面圖、插畫、版面設計、 書籍裝幀到廣告文案一手包辦的鬼才總編輯 用三十年歲月形塑影響世界的現代日本生活美學   他終其一生以工匠職人般精神，打造出日本史上首本銷量百萬冊雜誌； 他用一本雜誌改變日本的庶民生活，讓「日本製造」傲視全球； 他是──花森安治，日本生活型態的創造者、《生活手帖》（暮しの手帖）總編輯、 平面設計師、記者、文案寫手，用三十年光陰，成為「改變日本生活的男人」。   生於神戶的花森，從小大膽、好勝心強，有繪畫天分，小學同學作家田宮虎說：「花森在教室後面的黑板上，生動地描繪出伊索寓

言的場景。」畢業後，花森就讀神戶第三中學，儘管學校禁止學生上戲院，父親卻默許他每月看一次電影，而且經常帶他觀賞寶塚少女歌劇。熱愛電影和攝影的花森，年少時就嘗試用法國製的Pathe Baby相機拍片，高中時期接觸到小津安二郎的電影，十分著迷，尤其欣賞他以低視角仰拍的手法。後來《生活手帖》進行拍攝時，花森不時會朝著攝影師大喊：「小松，像小津那樣拍。」 ▋神戶港打開世界之窗，接觸前衛藝術，埋下女性主義的種子 高中立志當編輯，展現獨斷的編輯思維與如詩般簡潔的排版風格 1929年，花森高中落榜，在大倉山圖書館準備重考期間，他閱讀了平塚雷鳥的評論集《來自圓窗》、德國社會主義者奧古斯特•倍倍爾的《婦人論

》，以及與解放女性地位相關的書籍，埋下他對女性主義的啟蒙種子。隔年花森考進松江高中，母親問他將來想做什麼，他毫不思索的回答「新聞記者或者編輯」。1933年，進入東京帝國大學文學部美學美術史學科，並加入人才濟濟的《帝國大學新聞》編輯部。 花森長相特異，給人面貌凶惡的印象，因而有「鬼瓦」綽號；除了繪畫天賦，寫作、演說長才也令同儕稱羨。他沉迷於各種大膽的文體實驗，文風像極全盛時期的龍膽寺雄、吉行榮助等新興藝術派；能說善道、辯才無礙，當上學生自治會長。「全權負責」的獨斷編輯風格，在擔任高中《校友會雜誌》編輯時展現無遺，前衛的繪畫、獨特的字體、如詩般簡潔的排版設計，「傳奇雜誌」的美譽傳頌至今。  受

前衛藝術運動拼貼理論的影響，花森認為透過挑選、連結組合既有事物同樣是創造，能挖掘出前有未有、嶄新的美感與力道。他過人的眼界與獨樹一幟的排版風格，也讓《帝國大學新聞》煥然一新。因為約稿事宜，花森認識了以裝幀及插畫著名的西畫家佐野繁次郎，兩人意趣相投，24歲時擔任佐野繁次郎的助理，為化妝品公司伊東胡蝶園（後來的Papilio）設計廣告。花森特色的手繪文字裡，有著佐野繁次郎的影子。 花森29歲被徵召前往北滿洲從軍，一年後因罹患肺結核返國。退伍後回到伊東胡蝶園復職，但軍政府已禁止製造化妝品，為了生計，他協助佐野繁次郎編輯出版《婦人的生活》叢書，從裝幀、版式風格以及編輯手法來看，花森名為助手實為得力的

執行者。1941年二戰爆發，花森在學長力邀下轉任大政翼贊會宣傳部門，一度為寶塚劇團撰寫劇本；1945年戰爭結束後，幫總編輯好友田所太郎的《日本讀書新聞》繪製插圖及書寫標題文字，而且透過他認識在編輯部工作的大橋鎮子。 ▋以日常生活細微而確實的美，化解戰爭帶給人們的傷痛與哀愁 用心注重生活的各種細節，即能讓生活過得更好──《生活手帖》誕生 拒登廣告，不惜燒掉房子、烤4萬片吐司 以「商品測試」批判文明，將「日本產品」推上世界舞台   大橋鎮子感念母親一生含辛茹苦，期望創辦讓女性更幸福的雜誌，花森深受感召：「我希望立下一個約定，就是打造出不再發生惡戰的世界；我想每個人若是能夠珍惜自己的日常生活，戰爭

就不會發生了吧。」1946年，他們在銀座創辦衣裳研究所及《造型書》雜誌，教導親手做西式服裝的知識和技術，兩年後更名為《美麗生活手帖》，增加食與住方面的內容，1953年再次定名為《生活手帖》，以提升普通日本人的生活品質和審美觀為宗旨，同時邀請一流作家如川端康成、志賀直哉為雜誌撰文，在日常中注入文學性。   隨著50年代景氣復興到60年代高度經濟成長，《生活手帖》敏銳地察覺到新生活模式的出現，推出「商品測試」單元，以當時少見的科學方式進行實驗。1954年，26號刊首次刊載商品測試文章〈襪子〉，大受歡迎。從震驚讀者的家電產品測試到宅急便運送品質評比，精準地掌握家庭生活的需求，打敗其他婦女類型雜誌。

  花森指出商品測試是對商品的批判，也是對社會、對文明的批判；真正目的，不是為了消費者，而是提升日本的國際製造能力，將迷失基本精神的企業拉回正軌，踏實地製作優良產品。為了獨立報導、言論公正，《生活手帖》不刊登任何廣告，創下日本雜誌首例，堅定至今。1957年，38號刊的發行量已超過50萬冊，森花離世前攀升到近百萬冊，驚人的銷量史無前例。 ▋編輯室裡的天皇，徹底貫徹「花森主義」 榮獲第二十三屆讀賣文學獎，紅色校正的筆染紅手指至死方休   花森不對企業、政府或任何人阿諛奉承，就算被輕視也立志要守護日常生活的小事。在美學上有自己獨特的主張與堅持，從雜誌提案、封面繪圖、照片拍攝到文稿撰寫，甚至於一字一

行的韻律感，從字體級數、行距、字距、插畫及留白等細節都必須符合「花森主義」，嚴謹獨裁宛如「編輯室裡的天皇」；從文章、標題、插畫、手繪文字、排版、照片拍攝、報紙廣告到電車車廂廣告也不假他人，花森的編輯演繹能力無人能及，堪稱達文西型全能編輯。而且從不解釋令人側目的女裝打扮。   花甲之年，花森將《生活手帖》中的文章集結成書《一戔五厘的旗幟》，於1972年與井伏鱒二的《早稻田的森林》，同時獲第二十三屆讀賣文學獎。1978年1月14日，第152期《生活手帖》出刊前夕，花森因心肌梗塞逝世，享年66歲。隨後大橋鎮子扛下總編輯重擔，直到2006年由松浦彌太郎接棒。   將榮格心理學引進日本的臨床心理學家河合

隼雄，稱讚花森是「手感的思想家」，索尼公司創辦人暨社長盛田昭夫晚年曾拜訪《生活手帖》，有感而發表示「日本製品能夠達到世界頂級水準，其中原因之一就是商品測試」。花森則在第100期〈編者的手帖〉中說道：「我希望能盡心地擔任編輯，至死方休，在那個時刻來臨前，我會持續採訪、拍照、寫作，讓紅色校正的筆染紅手指……」為他自己一生寫下最佳註解。   ▋從生到死，首部傳記完整揭露日本國民雜誌天才總編輯的傳奇一生   創刊於1948年的《生活手帖》，至今已出版近五百期，從未間斷。近七十年來，透過各種劃時代的專題報導，引領日本人們體會「用心注重生活的各種細節，即能讓生活過得更好」，從精神面、知識面奠基近代日式生活

美學最重要的一本雜誌，其中最關鍵的靈魂人物就是花森安治。 花森辭世後，整個日本社會用不同的方式感念他；2011年，日本鳥根縣立美術館為紀念花森誕生100周年，舉辦了「《生活手帖》花森安治的世界」展覽；2016年，NHK製作播出晨間劇《大姐當家》，向一生戮力推動日本生活新典範的大橋鎮子與花森安治致敬；2017年，東京世田谷美術館推出「花森安治的工作：設計的手•總編輯的眼」大型展覽，重現他的編輯人生。   這些回顧展或已出版的相關書刊，大都側重在花森的後半生「編輯時代」，但他前半生的成長歷程，才是他成為劃時代巨擘的重要養分。本書作者因為青年時期一瞬間的花森背影記憶，對這位成為一代標誌的人物展開地

毯式搜索，親自訪問花森獨生女、《生活手帖》同事以及親密友人，爬梳大量的文獻資料，完成這部蒐錄圖片手稿、最完整也最耐人尋味的極致評傳，讓讀者盡窺花森精采的一生、每個階段的重要思索，以及他所做的事最後都成了傳奇的背後關鍵。 作者簡介津野海太郎作家與文化評論家，1938年生於福岡，早稻田大學文學部畢業，曾擔任晶文社董事長、《季刊：書和電腦》綜合總編輯、和光大學教授暨圖書館長，著有：《滑稽的巨人──坪內逍遙的夢》（新田次郎文學獎）、《傑羅姆．羅賓斯死了》（藝術選獎文部科學大臣獎）、《奇怪的時代》、《不做不想做的事──植草甚一的青春》、《別輕看電子書》等。譯者簡介蔡青雯日本慶應義塾大學文學部美學美術史

系學士。專職口譯與筆譯。譯有《朱紅的記憶：龜倉雄策傳》、《想法誕生前最重要的事》、《打開建築家的門》、《看不見的設計》、《鯨魚在噴水》等。 序  誕生《生活手帖》的街道 第一部 第一章 我要當編輯 第二章 神戶和松江 第三章 帝國大學新聞的時代   第二部 第四章 以化妝品改變世界 第五章 出征北滿洲 第六章 奢侈是大敵 第七章 「聖戰」最後的日子   第三部 第八章 從谷底再出發 第九章 女裝傳說 第十章 拒絕走回頭路   第四部 第十一章 商品測試和研究室 第十二章 採取攻勢的編輯技術 第十三章 關注日本人生活的視線 第十四章 弁慶死而不倒，站立而亡   後記 引用文獻 花森安治略年譜．

書誌 圖版提供 解說 中野翠 ●女裝傳說   敗戰之後五年，花森倒不是以雜誌總編輯著稱，而是一位令人意外的服飾評論家、社會風俗評論家。「令人意外」的部分就是眾所周知的女裝打扮，花森的嚴肅面孔，卻燙著一頭小捲髮，穿著裙子。綜合性雜誌《改造》一九五一年五月號的不具名專欄〈人物速寫〉中寫道： 「新宿車站附近的人行道上，一位奇異裝扮的行人，俄國風格的上衣，衣緣貼著紅色膠帶，前額蓋著瀏海、後面燙著捲髮的造型，令人難辨雌雄。難道是報紙爭相報導的上野山男妓，因為不景氣，只好下山尋找出路嗎？然而這位人士的身旁，是一位年約二十五、六歲、身穿漂亮洋裝的女士，她默默地走在怪人的身後，一起進入銀座的一棟小建築。入口

的其中一個招牌寫著『衣裳研究所』。」 花森何時開始女裝打扮，無法得知，由這篇報導看來，應該在戰後不久就已經開始。不過，花森的穿著是否為女裝打扮，各有說法。 長年的工作夥伴大橋鎮子（也就是不具名專欄中所稱「身穿漂亮洋裝的女士」），曾經清楚表示花森的確留長髮，也燙捲髮，但是穿裙一事則是以訛傳訛。撰寫《花森安治的工作》的酒井寬也表示，那並不是裙子，而是寬褲管的褲裙，或說是常見蘇格蘭士兵所穿著的蘇格蘭裙。不過，大橋甚至否定褲裙說法，表示因為花森的身形肥胖，所以夏天穿的短褲管很寬，才會看起來像是褲裙。」（〈《生活手帖》和半世紀〉） 即使身邊的人作證，可是不少人都認為花森的奇裝異服是女裝，連一些好友都深信

不疑；再加上花森從不嚴詞否認，甚至還刻意利用這個形象。根據朝日新聞社扇谷正造的下屬─大田信男的回憶：  「昭和二十五、六年的某一天，扇谷先生提議出門走走，結果來到新橋土橋旁的一幢小建築物裡，那裡是《生活手帖》編輯部。（略）他的確燙著一頭捲髮，穿著褲裙，長相奇特。」（〈媒體報導的戰友〉） 特別是《文藝春秋》總編輯池島信平的證詞，最為人津津樂道。花森、池島和《週刊朝日》總編輯扇谷，三人共同在N H K主持三巨頭對談的廣播節目「旁觀者清」。有一次，為了N H K所舉辦的演講活動，花森和池島前往仙台。演講開始之前，尚有空檔，所以兩人先在旅社享受按摩服務。

排版照片進入發燒排行的影片

網路新聞新趨勢對電視台產業的衝擊—ETtoday新聞雲的個案分析

為了解決排版照片的問題，作者吳瑞興 這樣論述：

　　網路新媒體的崛起，降低了人們對舊媒體(電視、報紙、雜誌)的衷愛，同時也改變既有的閱讀習慣。一般傳統媒體的記者在寫稿時，多以報紙排版形式呈現單一故事且全面報導；而網路媒體不僅報導多元化，偏向即時又輕、薄、短、小的貼文或文章更容易獲得喜愛。　　當人們注意力從傳統媒體電視、報紙和雜誌等轉向新興的網路媒體後，傳統媒體受到嚴重衝擊，廣告收益和整體營收也跟著下滑，造成節目品質下降，不僅加速觀眾流失，更使舊媒體價值下降，形成惡性循環。本文以東森電視媒體集團總裁王令麟創立東森電視台等媒體多年後，在2011年11月整合集團資源成立的「ETtoday東森新聞雲」自2022年1月更名為ETtoday新聞雲為探

討對象。　　第一章將介紹「ETtoday新聞雲」的發展背景，了解其產業概況及網路新聞媒體的變化歷程；第二章將闡述電視新聞與網路新聞的特性及產製流程，發現電視新聞與網路新聞製程之差異性；第三章使用個案研究法，針對「ETtoday新聞雲」的發展，對營運管理高層提出相應問題，結合深度訪談法驗證「ETtoday新聞雲」經營策略之成功，設定本文研究架構；第四章將分析「ETtoday新聞雲」如何從產製節目到品牌運營去開拓市場，剖析「ETtoday新聞雲」經營策略；第五章將總結「ETtoday新聞雲」成功所在及如何整合市場面對未來挑戰 。本文以「ETtoday新聞雲」實際案例與關鍵人物深度訪談作為基礎，加以

科學理論分析，為傳統媒體轉型和網路新媒體發展提供實質建議和參考。

如何欣賞書法：書法的風格與格式

為了解決排版照片的問題，作者侯吉諒 這樣論述：

學了寫書法，就能欣賞書法嗎？欣賞書法要看什麼？ 面對一件書法作品，要如何判斷它的好壞高低呢？ 史上第一本系統性分析欣賞書法的細節與秘訣， 讓你真正看得懂書法，掌握書寫書法的要領。 　　很多人學習書法多年，也未必能夠欣賞書法。時代雖然日新月異，但一位有文化素養的現代人，對書法藝術能了解多少，多少也代表著其文化水平的深度。 　　本書作者侯吉諒，是國內著名的書法家及詩人，他對於「如何欣賞書法」有一套獨特的見解；在本書中，他以清楚的脈絡，條理分明地講述書法的風格與格式，帶領讀者明確認識「欣賞書法到底要看什麼？」 　　本書從書法最基本的點畫、單字結構、時代風格、作者風格、一件作品的細節、書

寫的格式——尺牘、冊頁、手捲、條幅等，詳細解說欣賞書法的祕訣。 　　而書法是文化的根本，透過這本《如何欣賞書法》，讓喜愛書法的人有系統地了解書法，進而喜愛書法、學習書法，擁有正確的觀念與態度深入欣賞書法，從而理解時代的風格對生活、文化的影響與意義。 名人推薦 　　黃才郎（國立台灣美術館館長）、李瑞騰（中央大學中文系教授）、陶晴山（書畫家）、黃輔棠（音樂家）、宇文正（聯合報副刊主編）、李時雍（人間福報副刊主編） 作者簡介 侯吉諒 　　他是詩人、畫家，同時擅長書法、篆刻及散文創作。師承前台北故宮副院長江兆申先生。 已在台灣、美國、日本等地舉辦過數十次書畫展。2004年受邀赴華盛頓展覽

，同時應邀至美國國務院、馬里蘭大學演講並示範。 　　他熱愛古典傳統藝術，著迷科技時尚美感，其文學風格精緻凝練、長於變化，多次獲得「時報文學獎」。已出版詩集《交響詩》等七本，散文集《紙上太極》等十七本，作品集《筆墨新天》等九本。 他不斷創造美麗動人的藝術，將生命全然投入文學藝術創作，並致力推展台灣的書法教育。首創以數學、幾何、物理、力學來解析書法觀念及賞析。長年優游於文學、書法、水墨、篆刻的心路歷程，展現生活中的書法美學與境界探索。 　　書法是文化的根本，透過這本《如何欣賞書法》，讓喜愛書法的人有系統地了解書法，進而喜愛書法、學習書法，擁有正確的觀念與態度深入欣賞書法，從而理解時代的風格對生

活、文化的影響與意義。 序--看到書法之美  第一章--看懂書法的訣竅：風格相對論  ◎風格／經典的意義  ◎書法時代風格的演變  篆、隸、行、草、楷的演化  ◎時代風格產生的原因  ◎時代風格的重要  ◎風格／視覺心理  第二章--如何正確欣賞書法  ◎不同字體、欣賞標準不同  ◎篆書  篆刻  ◎隸書  隸書格式的特色  ◎楷書  筆畫的靈活  力道表現  風格韻味  ◎行草  中鋒與偏鋒  書品與人品  流行書風、創意書法  欣賞書法，回歸書法  書寫的「行氣」  第三章--欣賞一件書法，要看什麼？  ◎不斷深入的欣賞層次  從不懂到理解  從喜歡變不喜歡  ◎文

藝的時代風氣  ◎欣賞書法要看什麼  ◎點畫  ◎單字結構  ◎一件作品的細節  ◎書寫的格式  ◎尺牘、冊頁、手卷  ◎條幅  空白很重要  養成「美的習慣」  ◎書寫格式極端重要  紙張的大小、長寬  中堂  ◎大而無當的書法巨作  ◎字距  ◎行距  ◎行氣  ◎欣賞的開始：背熟經典  ◎一氣呵成  第四章--如何判斷書法的高低好壞  ◎判斷書法的要素  何謂俗？  書寫技術、書法風格  書法之美一定具備三個條件  ◎書法的魔道  ◎什麼時候就來不及？  第五章--學習書法的重大錯誤觀念    ◎一、學書法只學寫字  ◎二、不了解工具材料  ◎三、寫書法要用宣紙？  ◎四、學書法，要

從「楷書」開始？  ◎五、藏鋒  ◎六、懸腕  ◎七、寫書法，要用羊毫？ ◎八、練習的時候要用不好的筆？  ◎九、不講究工具材料？  ◎十、不看展覽？  ◎十一、以為聽到就會  第六章--批評書法的錯誤態度  ◎外行充內行的錯誤  ◎自欺欺人的錯誤  ◎試喝可樂的實驗  ◎要能清楚表達自己看法  ◎不要自作聰明  ◎半調子的書法愛好者  ◎傳統「解讀書法」的缺點   自序 　　歷代名家書法風格的欣賞，是學習書法必修的課程，如何欣賞書法，更是在現代社會推廣書法最重要的課題，也是喜歡書法的人最需要了解的知識。然而翻開-所有書法史、書法欣賞、書法學習、臨摹的書籍，很少能夠把這個問題談得清楚

。 　　很多人學習書法多年，也未必能真正了解欣賞書法的方法，偶然聽到一些「歐陽詢結構險峻」、「黃山谷用筆跌宕」的說法，就記在心中，遇到可以表現的場合，就搬出來表現一番，儼然也是個行家。 　　然而如果細問「歐陽詢結構險峻」、「黃山谷用筆跌宕」指的是什麼？意義又是什麼？而為什麼這樣的特點可以成為歐陽詢、黃山谷重要的書法特徵，一些貌似行家的人，大概都會眼神茫然、心中一片空白。 　　造成這種書法欣賞非常困難的原因，是大部分的書法書籍談到書法之美，大多無不沿用前人的說法，而前人的說法，很可能也是沿用更前人的說法，或者根本就是沒有什麼道理的說法，但也被當作史料或證據般引用。這樣的文章和抄襲沒什麼兩樣

，更嚴重的是以訛傳訛，錯誤的觀念於是到處散播。 　　例如，很多人喜歡引用「晉人重韻、唐人重法、宋人重意」的說法，來評論晉、唐、宋的書法風格，然而韻、法、意三字的定義為何，又如何可能以一個字來總結一個時代的書法風格，卻未深入探討。 　　既然未深入探討，但在不斷引用，甚至以訛傳訛的結果，是書法審美標準的大混亂。再加上許多特殊原因，各種積非成是的錯誤觀念，甚至可以成為主流的觀點，欣賞書法於是常常會有很多陷阱，如果沒有適當指引，可能一輩子也無法真正正確地欣賞書法。 　　在現在社會、教育、媒體的多重影響下，大部分的華人對書法可說是完全陌生，也可能從來不覺得──不懂書法、不會欣賞書法，是什麼嚴重的事

。 　　文化透過文字的記載而得以流傳，因而文字承載了「文化的內容」，透過書法的書寫，文字的內容、文化的內涵於是浸潤到書法的筆畫之中，書法因而與文化產生微妙而深刻的關連，因而表達了民族文化特性，以及書寫者本身的修養與魅力。 　　書法的美感，來自漢字結構的幾何、數學原理，更來自運筆之際力道變化的神妙精微，而力道變化的神妙精微無一不與文化特性息息相關。 　　中華文化表現在詩詞、書畫、茶酒、飲食、服飾、音樂、舞蹈、園林、建築，乃至武術、醫學的精微之處，這些生活中的文化結晶，無不以書法的形式記錄和傳播，中華文化的種種特性也因此藉由書法的書寫而得以傳承。 　　這種民族文化的傳承，本來是自然不過的事

，但現代社會國際化的程度太深，科技文明的力量太過強大，以致傳統文化快速流失，也導致整體社會價值觀念的嚴重混亂。 　　在民國80年代以前，台灣的廣告招牌幾乎都是各式各樣的書法字體，從事廣告招牌製作的人，大都具有高明的書法複製能力，他們甚至可以用油漆刷子輕易寫出書法風格的字體，有些注重招牌的商家，會請名家寫字，當時台北市和平東路、羅斯福路口附近，幾乎全部都是溥心畬、張大千、臺靜農、王壯為這些名書法家寫的招牌，置身在這樣的環境之中，放眼望去，看到的影像到處充滿書法，書法的魅力自然而然的在生活中落地生根。 　　民國80年代以後，現代印刷技術開始應用於各行各業，電腦打字的放大縮小都非常方便，廣告招牌

的製作開始出現各種印刷字體，書法招牌在不知不覺中退出大眾的視野，接著中文電腦開始流行，電腦字體甚至一度成為重要的高科技產業，影響所及，電腦字體很快成為所有報紙、雜誌、書籍的最佳選擇，於是現代人的漢字視覺，已被電腦時代所統一。 　　電腦字體在廣告、招牌、書籍、報紙上的大量應用，因為方便、便宜，是時代的必然，短短幾年內，傳統印刷業中非常重要的鉛字排版、照片打字很快就消失了，因為電腦字體太容易應用，要做任何招牌，都不必再像以前那樣要找名家寫字，不但要付一筆可觀的「筆潤」，寫了以後也不見得一定滿意，有了電腦，可供選擇的字體很多，再加上製作工藝的進步，更可以做出許多炫麗效果，傳統人工書寫的招牌，顯然單

調太多了。

行銷綠島農漁業文化結合在地觀光出版旅遊導覽手冊之探討

為了解決排版照片的問題，作者謝正怡 這樣論述：

綠島文化發展是現今人類歷史逐漸累積的成果，綠島環島公路一整圈十八公里，距離台灣本島共有十八海浬，島上也沒有紅綠燈，環島公路旁聽見海浪敲打沿岸的聲音，當時綠島完全屬於農漁業文化的天下，在地居民對土地情感的展現。近百年來綠島景點都以過去人文歷史故事來取名，甚至詮釋生活的場域，位在地景點場域注入豐沛人文歷史的元素。行銷綠島農漁業文化結合在地觀光出版旅遊導覽手冊，綠島當地居民角度為出發點，當地居民比較重視在地農業、漁業文化，隨著國人逐漸對於休閒娛樂慢經濟的重視，農漁業文化屬於勞力工作，為了展現漁業文化及觀光產業結合透過出版書籍、善用網路多媒體傳達農漁業故事建立完善的觀光導覽手冊，讓綠島漁業能與觀光並

行永續發展，建立保有在地文化，推廣綠島觀光產業結合島上豐富歷史知識、海底美景、觀光景點，出版導覽手冊為研究結果，帶動綠島整體出版觀光旅遊發展邁進。