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情緒耗竭 : 停止過度付出、解開壓力循環

為了解決指揮家的 重要的問題，作者艾米莉亞‧納高斯基 這樣論述：

獻給筋疲力盡，卻仍然擔心做得「還不夠」女性   　　這本書跟其他所有探討倦怠的書籍都不一樣。透過這本書，妳會了解到，健全在現實生活中可以是什麼模樣。妳會認識到，妨礙妳得到幸福的阻礙是什麼，並與之正面交鋒。在這本書中，會為妳詳細說明這層層阻礙之所以存在的來龍去脈，並利用它們作為地圖上的地標，好讓妳能從中找出捷徑，或繞道而行或直接把它們打個粉碎。   　　憑藉科學的力量。   　　相信每個人都經歷過「燃燒殆盡」，但又被指著說「還不夠」「做得不夠好」。 　　情緒就像是隧道。只要穿過隧道，就能抵達光明的盡頭。 　　但在路燈無法運作(情緒耗竭)的情況下，要如何到達隧道盡頭呢？   　　不管是在網路、

書籍、電視等各種媒體上，都能看到「成為最好的自己」「愛自己」。妳可能也聽過不少類似「做運動」「喝綠拿鐵」「自我照護」「練習正念」等等的建議。   　　嘗試過之後或許真的有效，但隨著時間過去，工作、課業、家庭出現新問題時，我們就會想「等我處理完這件事之後，再來搞那些身心靈健康」。   　　接著呢？妳在處理問題的過程中又會被指責你太胖、太窮、太吵、太自私，因此認為是自己「做得不夠好」「不夠努力」。 在充滿性別歧視的世界裡，要如何快樂健康地生活呢？   　　讀了本書可以了解到 …… 　　•如何完成壓力循環，並使身體恢復放鬆狀態。 　　• 如何管理大腦中調節沮喪情緒的「司令官」。 　　• 社會如何讓女

性很難愛上自己的身體，以及如何保護自己免受它的侵害。 　　• 為什麼休息、人際關係和與內心的批評者交朋友是恢復和防止倦怠的關鍵？   誠摯推薦(依首字筆畫排序)   　　丘美珍（專欄作家） 　　洪仲清（臨床心理師） 　　黃之盈（諮商心理師） 　　蔡佳璇（臨床心理師、哇賽心理學執行編輯） 　　賴芳玉(律師)   讀者好評   　　‧這個故事的寓意是：當我們有一個積極的目標要前進時，我們就會茁壯成長，而不僅僅是我們試圖擺脫的消極狀態。   　　‧這本書很特別，你會想把這本書送給你認識的每個人。從了解完成壓力循環的重要性到拆解「人類付出者症候群」。作者用幽默有趣的文字說明嚴肅的研究，使其易於理解和應

用。 請幫自己一個忙，立即閱讀這本書。   各界讚譽好評   　　「《情緒耗竭》是自助類書籍的黃金標準，全書以活潑、共感及風趣的口吻，傳遞尖端科學新知。兩位作者深切了解，在妳疲憊不堪的腦袋和身體裡發生了什麼事，也確實知道妳究竟該怎麼做，才能擺脫這種狀態......這真的是一本翻轉人生的教戰手冊。」—莎拉‧奈特(Sarah Knight)，《紐約時報》(New York Times)暢銷作家《冷靜個屁》(Calm the F*ck Down，暫譯)作者   　　「艾蜜莉和艾米莉亞‧納高斯基在《情緒耗竭》中拆解身為女性所感受到的壓力，並以科學作為基礎，設身處地為讀者提出建議，教導讀者如何釋放壓力，

這讓我數度在公開場合因為感激與解脫的心情而哭紅眼睛。這本書就是如此震撼人心，其作者亦是如此溫暖與睿智。」—佩吉‧奧倫斯坦(Peggy Orenstein)，《紐約時報》暢銷作家《女孩與性：好想告訴妳，卻不知道怎麼開口的事》作者   　　「在讀《情緒耗竭》的時候，我就知道這不會是另一本繼續讓人陷在『女人不夠好』的想法裡的自助類書籍。這本書顛覆了女人被壓力壓著打的局面，鋪設出一條意味深長的道路，引領讀者迎向作者所謂『以柔克剛』的力量，藉由大而無畏地投下完全符合當代思想、刷新觀念的真相炸彈，直搗問題的核心──沒錯！父權體制就是問題的根源，他X的從現在開始，女人要自己作主！」—莎拉‧威爾森(Sarah

Wilson)，《紐約時報》暢銷作家《首先，我們要美化野獸》(First, We Make the Beast Beautiful，暫譯)作者   　　「翻開《情緒耗竭》的第一句話是，『這本書是要獻給所有因為肩負一切責任，而感到不堪負荷、筋疲力盡，卻仍然擔心自己做得「還不夠」的女性。』(躺在床上的我，舉手承認自己也是其中之一。)這回，艾蜜莉‧納高斯基跟她的雙胞胎姊妹艾米莉亞，聯手寫出這本以壓力抗衡為主題的書，而這對天賦異稟的姊妹所寫的自助類書籍，保證不會讓妳想戳瞎自己的雙眼。」—Cup of Jo，女性生活風格網站   　　「《情緒耗竭》所呈現的多元交織性相當突出。這個世界對任何女性來說，都

不友善。然而，就膚色、性傾向與體型等方面的特定邊緣化現象，甚至會讓某些族群的生活更加艱辛。納高斯基姊妹針對這些層面的特殊待遇加以論述，運用具包容力的敘事方式，盡其所能地涵蓋千禧世代人口各種各樣的生活樣貌......如果妳想找一本入門書來學習如何不再讓世界支配妳的生活以及妳對女性的看法，《情緒耗竭》就是妳的必備讀物。」—Bustle，女性生活風格網站

指揮家的 重要進入發燒排行的影片

三位臺灣女性樂團指揮之職涯經驗

為了解決指揮家的 重要的問題，作者張乃文 這樣論述：

　　全球樂團指揮男女性別數量差距懸殊，即使已近乎性別已平等的時代，女性樂團指揮還是遠遠少於男性。本研究透過訪談三位二Ｏ一九年皆仍在職之臺灣職業樂團或國立大學音樂系專任教授級別的女性樂團指揮，她們均具有多年專業資歷及完整婚姻，旨在瞭解及分析臺灣女性樂團指揮遇到的性別議題與就業狀況。研究對象為：呂淑玲、孫愛光與張尹芳三位指揮。　　訪談內容探究受訪者之學習音樂成長過程與選擇指揮的契機、指揮領域必備的專業條件、學習指揮道路上的性別與婚姻議題、臺灣整個大環境對於女性樂團指揮的特別待遇、與男性樂團指揮最大的不同、臺灣女性樂團指揮家目前求職狀況與給未來有志成為樂團指揮家的女性的建議，依自身經驗回答。　　藉

由訪談發現指揮發展之關鍵轉捩點為年少的指揮經驗，敏銳的聽力、細心的讀譜能力與良好的溝通是受訪者共同認為指揮最重要之基本條件。另外帶團策略、帶領樂團能力與態度反應是超越性別議題的，所以婚姻並不會造成指揮發展之阻礙，反而有另一半的支持得以增加追求夢想動力。臺灣思想開放自由，性別平等議題受到重視，女性樂團指揮在臺灣不會受到性別差別待遇。

夢響‧夢想：作曲家/指揮家楊陳德的交響人生

為了解決指揮家的 重要的問題，作者潘俊亨 這樣論述：

這是一個關於「夢響」和「夢想」的故事…… 　　從一支業餘的交響樂團，經歷25年的淬礪及不散的音樂熱情，直至建立起自己的音樂廳；「夢響」如何從一顆小小的夢想種籽，經歷成長、茁壯，最終蛻變為一棵能為團員遮風擋雨的大樹，情節猶如一首高潮迭起波瀾壯闊的交響曲，動人心弦。 　　成立25年來，滿載夢想的「夢響」列車帶著團員不斷奔赴向前，旅途中的感動讓夢響有了存在的意義和價值。無論大環境如何變化，未來，夢響仍會繼續堅定地走自己的路。 　　「夢響被看低的時候，我們沒有氣餒，現在夢響被看好，我們更不能忘形，堅持走自己的路是夢響始終不變的態度，我們從不想要成為多了不起的樂團，只想要把音樂這條路走得更長更

遠，讓懷抱夢想的人們有一個可以圓夢的地方。」――夢響樂團創辦人/音樂總監楊陳德 　　夢響的起點 　　楊陳德1995年自美歸國，為了生計成立音樂教室，繼之以音樂教室的學員為基礎，於1998年創立夢響管弦樂團。成立時僅有5名團員，日後因為音樂教室的學員日漸增多，樂團也慢慢擴張成小有規模，至今已發展成為有70人規模的大型管弦樂團；初期成員多來自各行各業，大家因為對音樂有共同的夢想而聚在一起。 　　隨著樂團的發展需求，夢響演奏廳2005年在新北市蘆洲區成立，場地不算大，但能提供團員團練的場地，成立以來舉辦超過百場以上的音樂會，儼然成為社區居民重要的藝文活動中心。樂團成立早期，排練室小小的，經費不

多，支撐團員們的是對音樂的熱情；發展至今，樂團有許多來自國內外音樂本科及碩士、博士的專業高手加入，多年的合作磨合，如今的夢響樂團除了擁有專業的表現外，更孕育了屬於自己的獨特聲音。 　　2007年起，樂團陸續與多位國內的年輕演奏家合作演出協奏曲，包括巴松管（低音管）演奏家簡恩義，單簧管演奏家林昭安，鋼琴家林秋伶、許哲偉，聲樂家朱雅生等，夢響演奏廳的成立無疑為國內新一代演奏家及音樂家創造了一個小而美的表演舞台。 　　2008年起，夢響樂團開始一系列公益巡演，足跡所到之處包括桃園、新竹、苗栗、台中、南投、雲林、彰化、嘉義、台南、宜蘭等地，如同當初的規畫，他們在10年內完成了環島的夢想。 　　從

2016年開始音樂廳也不定期舉辦「夢響學生音樂會」、「夢想的起點音樂季」、社區音樂會等活動；疫情期間，由於避免人潮聚集，許多藝文活動停擺，音樂家沒有了演出機會，觀眾更失去了看表演的樂趣與享受。有鑑於此，夢響樂團在2021年7月11日舉辦「美好情懷如往日」線上音樂會，讓不能出門欣賞音樂會的藝文愛好者在家就能聆聽美妙的音樂。 　　此外，夢響樂團多年來也擔任楊陳德老師新作品首演的重要任務，並於2010年發行楊陳德作品集〈淡水河1986〉CD專輯；2013年，夢響樂團更是歷經萬難，終於通過兩廳院的高規格審核，首度登上國家音樂廳，實現業餘樂團幾乎不可能達成的夢想。 　　團員像家人，楊陳德是大家長

　　早期，夢響樂團的成員來自各行各業、各年齡層，大家因為對音樂有共同的夢想而聚集在一起。在團練室裡，你可以看到剛從機場下班就趕著來團練的機長和空姐，剛忙完家務還來不及換裝的家庭主婦，前晚才熬夜加班帶著黑眼圈上陣的電腦工程師，另外還有上班族、國小老師、各級學校的學生……，雖然大家平日都忙於自己的學業或工作，但都非常珍惜每一次團練的機會，努力練習。即便演奏水準不能與職業樂團相比，但一年一年的成長與進步是大家有目共睹的，也因為亮眼的演出成績，漸漸的，有更多的專業樂手因感動於樂團的熱情而加入，使夢響的實力不斷提升，組織不斷擴大。 　　由於楊陳德與妻子宋世芬兩人沒有生育，憑著一份超越血緣的深厚羈絆，他

們與樂團裡這些大孩子、小孩子成為密不可分的家人，也是樂團多年來即使經歷風雨飄搖仍然能存續的關鍵所在。 　　走過瓶頸，創新高度 　　夢響樂團經歷25年的成長、茁壯，過程中難免遭遇波折。回想過往，楊陳德提到，這些年來，「夢響」就像一列滿載夢想的列車帶著團員不斷努力向前追尋；開始時夢想很小，大家能夠組團玩音樂就很開心了，之後夢想愈編織愈大，相對的，困難和挫折也接踵而來。 　　遭遇的困難包括經費短缺――申請補助大多失敗，人員不足──時時會有團員因學業或生涯規劃而離開，樂團還一度因為這些問題而面臨解散，可以說凡是業餘樂團會碰到的困難，夢響遭遇的只有更多、沒有更少；儘管如此，在楊陳德的帶領下，夢響的

夥伴仍勇於造夢，不懼每年虧損，慣例舉辦大型公演、環島義演，甚至自費受邀前往德國演出及發行CD專輯等，實現了許多夢想，卻也抵押了楊陳德僅有的資產――房子。 　　在經營漸漸上軌道後，樂團公演、商演的邀約不斷增加，甚至是企業的經費贊助也愈來愈多，這些援助讓音樂教室一些短期的財務困難多數能安穩度過，但近幾年因為國內經濟景氣衰退的影響，不僅公演、商演的機會大量減少，就連企業贊助也一個一個縮手，走過20多年的夢響樂團，面臨了成立以來最大的經營危機。 　　2013年，楊陳德率領夢響管弦樂團登上國家音樂廳，那次演出可說是樂團成立以來獲得的最高榮耀，多數人認為楊陳德及夢響樂團從此要平步青雲了，殊不知，楊陳德

為了支撐這個樂團，幾乎傾其所有，夢響樂團行政總監周敬斐說起在那次表演的數年後，早已把他當成家人的楊陳德親口對他說：「敬斐，我那天發現我戶頭裡的存款才三萬多！」 　　由於不計利益的投入，樂團一度陷入財務窘迫的困境，楊陳德考慮暫停樂團運作，讓自己回歸單純的樂曲創作。楊陳德與宋世芬商量是不是把樂團當時租用的「家」先退租，團練場地可以到附近租用學校教室就好，這樣可以省下大筆經費，樂團能繼續維持，他們的負擔也能減輕一些，他自己則可以將工作室搬到早年購置的三芝小別墅，一個星期幾天過來帶帶樂團，依靠樂團過往的營運收入，兩人的退休生活不會有太大問題。 　　楊陳德以為這樣的設想很妥當，沒想到宋世芬並不這麼想

，她不忍心接受楊陳德的這個提議，因為她早已把團員都當成了自己的孩子，思索了一陣，她告訴楊陳德：「你不在，大家就散了！樂團是你生的，你有責任照顧，而且不只這樣，你還要給團員一個家。」 　　在宋世芬心裡，樂團這個「家」是孩子們遮風避雨、療傷止痛的地方，不僅這個臨時的家不能散，他們更應該盡「家長」所能給孩子們一個永久的家。楊陳德頓悟，原來自己肩上扛了一份重任，他必須成為孩子及家的創造者及守護者。 　　因為不放棄，為夢響帶來了轉機。2013年底，樂團規劃的2014年度五場音樂會大致底定，和往年不同的是，這五場活動都是外界委託製作或合作的音樂會，楊陳德估計，這一年將是樂團創團16年來首度不用賠錢的一

年！ 　　支撐夢響存續的動力很大一部份是來自團員，這股對音樂最初始的熱情，讓夢響的音樂有自己的風格，每場演出總能帶給觀眾滿滿的感動，而且這種感動是沒有國界的。楊陳德說，「記得2008在德國演出後，許多來參加音樂會的德國老人家在後台握住我們的手，說他們剛才如何因為聽著我們演奏的台灣民謠而感動落淚。」這份來自海外異地的感動，楊陳德牢牢地記在心底，近年來的環島義演，夢響樂團的團員更是樂於轉化這股熱情，並將它帶到台灣的各個角落，用音樂去撫慰許多孤苦無依的心靈。 　　夢響的光榮篇章 　　2008年感動德國人的台灣交響樂團 　　由於妻子在華航工作的關係，某次楊陳德參與了一次與妻子公司的團體旅遊，來

到德國阿爾卑斯山腳下一個觀光小鎮加爾米施-帕滕基興（Garmisch-Partenkirchen），這是德國作曲家、指揮家理查．史特勞斯（1864〜1949，被認為是德奧音樂傳統的最後繼承者，也是晚期浪漫主義的代表作曲家，常與馬勒並稱）的出生地，遊程中有機會與當地文化局人員交流。當對方得知楊陳德有一支交響樂團，便急切地邀請他帶著樂團前往當地的音樂祭表演，楊陳德答應了，但那時他不知道這是一項艱難的挑戰。 　　幾千里之遙、幾十人的一個團體，再加上文化與語言隔閡，種種阻礙，幾度都令人想要放棄，但這畢竟是難得的機會，經過大家的協力合作，最終成行了。 　　2008年的這場演出讓所有團員終身難忘，台上

的賣力演出，台下的觀眾感動不已，由於較少有機會聆聽來自東方交響樂團的表演，這次〈台灣民謠之夜〉的聽覺震撼讓當地人久久不能忘懷。儘管有著語言的隔閡，但表演謝幕後觀眾湧向後台向團員致敬的神情，讓所有人在一路上經歷的風風雨雨與不愉快在瞬間都一掃而空。忘情地演出，博得當地觀眾的一致讚賞，讓團員們無不帶著滿滿的感動踏上歸途。 　　2013年國家音樂廳〈夢幻之間〉 　　2013年2月，楊陳德帶領夢響管弦樂團和母校淡江大學合唱團，以150人的大型編制登上國家音樂廳的舞台，在這場音樂會中，楊陳德親自指揮演出自己的兩首作品〈望春風幻想曲〉、〈第一號交響曲．夢幻之間（首演）〉，音樂會不但創下了銷售近九成的票房

成績，其中首演的〈第一號交響曲．夢幻之間〉更是歷經30年孕育的一首交響曲。 　　楊陳德累積30年管弦樂創作和編曲的能量，以《牡丹亭》中杜麗娘和夢中書生柳夢梅蕩氣迴腸的愛情故事為背景，完成人生的第一號交響曲。當演出結束時，現場近兩千名觀眾無不動容。 　　2018年日本名古屋Shirakawa音樂廳〈來自福爾摩沙的呼喚〉 　　2018年9月，夢響管弦樂團應邀前往日本演出，由於海外演出的機會相當難得，團員們都很興奮，為了這場演出做足了準備。但這場音樂活動演出前日本當地卻遭遇了颱風的襲擾，礙於當地政府的規定，若颱風登陸，這場演出有可能被取消，所幸，經過大家虔心的禱告，颱風最終擦邊而過，並未登陸，

使排定的演出能如期舉行。 　　這場為紀念「夢響」20週年而特別安排的名古屋公演，過程中有一段曲折的故事。20週年紀念音樂會原本是安排重返10週年紀念公演的場地──德國Garmisch，計畫在當地的理察．史特勞斯音樂廳和另一個城市的音樂廳進行兩場演出，後來因緊急事故臨時取消，不捨團員失望，楊陳德必須另作安排，他問行政總監周敬斐，「曾與夢響合作演出的日本鋼琴家Shoko（蒲生祥子，Shoko Gamo）現在住在哪裡？」周敬斐回答：「名古屋」。因為這個契機，20週年紀念音樂會決定改到名古屋舉行。 　　場地雖然確定了，不意接著還有一連串的困難和挑戰，因為除了Shoko，樂團在名古屋沒有認識任何人，

因此得不到任何援助；但誠心感動天，奇蹟發生了。從開始沒人理會他們，尋求贊助處處碰壁，漸漸地愈來愈多支援的單位出現，最後，在颱風夜的Shirakawa音樂廳湧入了近滿座的日本觀眾，現場觀眾無不為樂團的賣力演出回報熱烈的掌聲。 　　這場演出空前成功，不只感動了全場日本觀眾，演出的相關新聞還登上了日本中日新聞的報紙版面！由於名古屋各界熱烈回響，樂團在回台後還收到這次主辦單位之一的星城大學來函，告知在音樂會結束後，現場的一些教授、音樂老師都對夢響管弦樂團的表現讚不絕口，雖說是業餘樂團，但完全是專業級的演出，直誇台灣的音樂水準令人驚嘆。 　　音樂會當晚也不時看到第一次聽楊陳德老師作品的日本觀眾頻頻拭

淚，再次證明音樂無國界，連原本有些嚴肅冷漠的Shirakawa音樂廳工作人員，在上半場結束團員撤場時列隊在後台鼓掌，臉上盡是佩服的神情，夢響的表現贏得了嚴謹的日本人對台灣人的尊敬。 　　會後，擔任這次音樂會居中協調的藝術經紀公司二宮先生個人已完全變成楊陳德老師和夢響樂團的粉絲，更力邀夢響樂團未來到東京、大阪演出，並希望活動能由他們公司主辦。 　　楊陳德曾經答應Shoko為她編寫一首鋼琴協奏曲，他遵守了承諾，花了半年時間譜寫〈雪山鋼琴幻想協奏曲〉，並將該曲帶到名古屋Shirakawa音樂廳獻給好友。 　　順帶一提，名古屋那場演出返台後，不多時傳來我駐大阪資深外交官蘇志誠自殺的消息，楊陳德得

知消息後非常難過，因為才在幾天前，為了向在名古屋演出的夢響團員致意，蘇處長特地在颱風天從大阪飛到名古屋演出現場，為團員送上謝意；很溫暖、很真誠的一個人，竟在颱風夜因無端的流言蜚語致他在官邸輕生，對此，楊陳德惋惜再三。 　　2020年高雄衛武營國家藝文中心音樂廳〈山．河．新世界〉 　　2020年9月5日夜晚，楊陳德與夢響管弦樂團在高雄衛武營國家藝術文化中心演出，音樂會以優美深情的〈愛河序曲〉揭開序幕，在柔美和諧的樂聲中感受一股深刻的愛的力量源源不絕湧出，其中有愛、有溫暖和希望；接著再以〈淡水河1986〉澎湃震懾的開場，帶給觀眾壯闊興盛的淡水河印象，中間穿插鋼琴柔美的旋律，使人彷彿看見作曲家獨

自漫步於河邊的夜晚，寧靜而又奔流不息；接著再以鋼琴幻想協奏曲〈雪山〉、德弗札克第九號交響曲〈新世界〉，牽引著大家對成長過程的記憶與對新世界的想望。 　　音樂會的尾聲，擔任這場音樂會指揮的楊陳德打破常規，親自以創作曲「愛河序曲演唱版」獻給過世的妻子，一邊指揮交響樂，一邊深情演唱，現場每位觀眾都被他真摯的歌聲所感動，頻頻拭淚。 　　最後，這場音樂會近滿場的觀眾兩度起立鼓掌向樂團致意，這份榮耀在國內交響樂表演領域堪稱經典。 本書特色 　　1.希望透過本書能把更多優美的旋律帶入社會，讓更多人親近樂器、學習樂器，把音樂融入家庭，成為生活的內容，藉以抒發內心的感情，並讓心靈感受和諧與愉悅！。 　

　2.希望透過本書能將音樂家楊陳德在樂壇生涯的奮鬥傳奇寫出來，將他的音樂才華和超乎常人的意志力說出來給社會大眾知道，這樣可以激勵更多的音樂人堅持理想，繼續走創作這一條路，並且能吸引更多人來聆聽音樂演奏會。 　　3.從一個音樂愛好者與音樂家的對談，從淺到深，窺探音樂的奧秘，並藉由音樂家的導聆，深度解析音樂家的第一號交響曲〈夢幻之間〉。 　　4.以輕鬆對談的方式，深入淺出說明近代及至現代作曲源流的發展與演變，即使不是音樂人，也能進入作曲的世界。 　　5.掃描QR，即刻聆聽書中相關經典樂曲，曲文配合，更添閱讀樂趣。 專文推薦 　　簡文彬（衛武營國家藝術文化中心藝術總監） 　　朱雅生（聲樂家

） 　　陳妍霖（中正高中吉他社校友會創會理事長）  

德布西《牧神的午後前奏曲》 指揮詮釋研究

為了解決指揮家的 重要的問題，作者李亭儀 這樣論述：

本論文以德布西（Claude Debussy, 1862- 1918）《牧神的午後前奏曲》（Prélude à l'Après- midi d'un Faune,1892- 1894）為研究主題，筆者嘗試以宏觀的角度來探討其音樂內容，其一為從歷史文化背景出發、整理音樂內容的歷程瞭解德布西的藝術創作養分；第二從現代樂曲分析的手法解構《牧神的午後前奏曲》內容，並從現有影音資料理解各指揮對於《牧神的午後前奏曲》的詮釋，從兩種不同角度理解其意義，並運用在個人指揮詮釋中。 本文分為五大章，第一章緒論主要探究筆者的研究動機、目的及研究方法，藉由文獻回顧說明《牧神的午後前奏曲》的重要性；第二

章從生平、創作思想到管弦樂作品整理出德布西更多的藝術內涵；第三張藉由現代分析理論舉例說明《牧神的午後前奏曲》的音樂內容；第四章針對著名指揮及其影音資料作比較，並佐以筆者的排練經驗、大師班指導提出筆者的詮釋；第五章為結論，將呈現筆者的研究成果。